纽约iidrr艺术馆于2024年8月13日推出了李浩喆的新展 《Dreamscape》,展览将持续至2024年8月15日。此次展览分为两大部分:一部分展示的是李浩喆去年创作的系列作品《Something Happened》。作为她的代表作之一,该系列在“World Illustration Awards”、“London International Creative Competition”、“Ijungle Illustration Awards”等国际赛事中获得了广泛认可。另一部分则是李浩喆最新创作的色粉插画作品,她在其中进一步探索了色粉这一材料,并结合坦培拉技法,呈现了她独特的创作理念。
展览的两组作品通过融合现实与幻想,运⽤⾊彩、纹理和构图的艺术⼿法,探讨了梦境的复杂性与潜意识的表现。她通过模糊现实与虚构的边界,引导观者进⼊⼀个异质的⼼理空间,触及梦境难以⾔喻和捕捉的特质。
李浩喆的系列插画作品《Something Happened》通过对视觉元素与艺术技法的多重探索与应⽤,呈现出⼀个充满梦境般不确定性与复杂性的世界。每个场景都混合了真实与不真实的元素,借此探讨潜意识的复杂性与表现形式。尽管每个场景在叙事上各有不同,但贯穿其中的共同点是⼀种持续存在的未知感与多义性,吸引观者不断地揣测和思考。
Something Happened, Pastel、watercolor、Color pencil, 18x24 inch
Something Happened, Pastel、watercolor、Color pencil, 18x24 inch在这⼀系列作品中,李浩喆将画框也纳⼊到艺术表现的范畴中,运⽤了纸塑艺术这⼀独特的技法。纸塑艺术作为⼀种结合雕塑与绘画的混合媒介,通过层层叠加的纸张与粘⼟创造出丰富的表⾯质感和⽴体效果。在李浩喆的作品中,纸塑不仅为画框增添了物理上的层次感,更通过触觉和视觉的互动,强化了作品的梦幻性和超现实感。
此外,李浩喆在创作中将2D与3D艺术形式相结合,为了增强观者的沉浸感并丰富画⾯的层次,她采⽤了热缩⽚这⼀特殊材料。通过在热缩⽚上进⾏彩铅绘制,再经过加热与胶封层的处理,为平⾯的插画赋予了独特的三维质感。
左:Swim of Light, Pastel、Shrinky plastic paper、Color pencil, 9x9 inch
右:The Drops Pastel、Shrinky plastic paper、Color pencil, 12x9 inch
李浩喆的系列插画作品通过隐喻的运⽤,深⼊探讨了⽣命中的⼒量、转变与成长。这些作品不仅在视觉上富有吸引⼒,更在内容上表达了深刻的哲思。通过将抽象的概念具象化,李浩喆引导观众在视觉与⼼理层⾯上进⾏独特的解读和思考。她的作品擅长使⽤明亮的⾊调和对⽐鲜明的配⾊。探索⼈类⾃我实现的过程,反映了存在主义艺术中的⾃由意志与⾃我定义的主题。作品将个体的成长历程与更为普遍的⼈类经验相结合,成为观者反思⾃⾝⽣活和挑战的⼀个切⼊点。
《Those Shadows》探讨了痛苦与内在转变的复杂关系。作品中的锋利玻璃象征外在的伤害与痛苦,⽽其在⼿上的影⼦却转化为⼀朵美丽的花朵。探讨了痛苦与美丽、破碎与重⽣之间的辩证关系。影⼦这⼀媒介模糊了现实与虚幻的界限,使观者在视觉上经历了⼀种从尖锐到柔和的情感过渡。这种过渡不仅增强了作品的视觉张⼒,更引发了观者对痛苦的深层次思考。
Those Shadows, Pastel, 15x11 inch隐喻作为⼀种将抽象概念具象化的⼿段,在作品中创造出多层次的意义,使观者能够在视觉体验之外,触及到作品所承载的情感与思想的深度。这种深刻的艺术表达⽅式,使得每⼀幅作品都成为引发观者思考与感悟的契机,打开了⼀扇探索⾃我与现实之间关系的⼤门。
这次展览吸引了众多艺术爱好者和观众前来参观,李浩喆通过她的艺术激发了观众对⾃我与现实的重新思考,展览以其独特的艺术魅⼒和⼴泛的观众参与度,成为此次展览季的亮点之⼀。
