彭浩翔：并非千军万马才叫大片

　　很多时候大家对大片有一种误解，以为大片就是大场面、大明星。其实外国很多成功的大片只是讲一个家庭的故事， 票房也很好

　　本刊记者 郑廷鑫 发自香港

　　“这个人是诈谎精，退学，乱花钱，男女关系复杂，罗嗦，聪明，爱作弄人，有殉教的激情，善良，有暴力欲，无安 全感，悲观主义+享乐主义者，记性好，妄想症，绝情……”

　　网络上有人这样评价彭浩翔。他看到之后的反应是：“是吗？也许没错。”用他的话来说，“一些朋友会问，为什么 你的人不像你的电影那么有趣？为什么你的生活这么闷？其实我和普通人一模一样，我的搞怪都放到电影里去了。”

　　不拍电影的日子，彭浩翔和普通人确实没有多大区别：上午9点准时上班，管理着几个人的小团队。

　　他的处女作《买凶拍人》的男主角张达明说，“彭浩翔很勤奋，是一个宁愿24小时都做电影的人。”

　　“很多当导演的，喜欢把自己搞得很不正常、日夜颠倒，我觉得不需要这样。其实做导演和做经理、做主任一样，就 是一个管理者。导演并不是一件很复杂很神秘的工作，是大家把它神化了，其实就是一个创作和管理的过程，分别之处就是在 饭桌上，导演讲的事情别人会很感兴趣，一般经理讲的事情别人没那么大兴趣。”

　　除了在饭桌上讲自己的故事，他还喜欢听别人讲故事，特别是男女之间那点“破事儿”。“在男女关系的事情上，我 会留意很多细微的地方。我很喜欢听别人讲故事：你讲你讲你慢慢讲。通常在别人讲到哭得一塌糊涂的时候，我就会问，你不 介意我把这些放进我的下一部电影里吧？”

　　所以，他的电影总是充满各种怪异的想法和黑色幽默。而当观众在电影院里被他逗得开怀大笑的时候，他依然坐在小 办公室里，对着电脑，像个小经理一样，辛勤地工作。

　　用自己的12万

　　拍了一部10分钟电影

　　沉闷并不代表平淡。在彭浩翔的生命里，有着比普通人更多的“怪事”。这里可以套用他的电影《AV》开头引用的 陈凯歌的一句话：当你开始觉得很了解这个彭浩翔的时候，另一个彭浩翔才刚刚开始原谅你的无知。

　　“我不喜欢所有人都往一个方向走，当大家都在做同一件事的时候，我喜欢做另外的事情。从小到大，人家跟我说要 往这边走，我就喜欢往另一边走，喜欢反着来做事情。”小时候他就沉默寡言，被家人认为有轻度智障，要把他送进特殊小学 。没想到入学智力测试中，他却被测出智商高达135。

　　对电影的迷恋，是从小就开始了的。一有新片在香港上映，他一定要去电影院看。“什么电影都看。”中学的时候， 一场施瓦辛格的电影上映了，女朋友让他陪着逛街，他坚持要去看电影，两个人吵起来了，就在旺角的戏院门口结束了这段感 情。

　　读完中学，很想进电影圈，却发现在香港做编剧是很难的，通常都是有正式工作的人兼职做编剧，于是他就想去教书 。因为成绩太差，没有学校肯招他。没辙了，又想着去台湾深造，再回来教中文。

　　当时对台湾充满期待，因为听说台湾女孩子很漂亮。到台湾后，发现学校里没有一个台湾女孩，都是海外侨胞，都是 香港人，“我要泡香港女孩也用不着跑去台湾啊。读了半年就跑了，回来后就去做编剧。”

　　交了1080元学费，听了几堂林超荣的编剧讲座。林超荣跟他说，要拍电影，得先写小说，写影评。

　　小说他中学就开始写了，经常向报纸投稿。母亲骂他不务正业，他就在母亲特别喜欢的《明报》上开专栏，写色情小 说。

　　1996年奥运会，王义夫射完最后一枪，晕倒了。彭浩翔看到新闻，觉得很有趣，“接下来会怎样？”他推测种种 可能性，由此写出一部长篇小说《全职杀手》。杜琪峰看上这个故事，买过去，请来刘德华和反町隆史，拍了一部同名电影。

　　小说版税和编剧费，让他有了12万元资金，他用这笔钱拍了一部10分钟短片《暑期作业》，这是他12岁与兄弟 用旧式摄录机自导自演短片《智勇三雄》之后的又一部短片，后来获了金马奖提名。

　　香港电影圈流传着一个听上去很悲情的故事：2001年底，圣诞节前的一个晚上，尖沙咀一家酒吧里，一位老导演 过生日。酒过半巡，7个徒弟中的5个忽然把他抬到沙发上，各端一杯酒，双膝跪下，哽咽着说：“师傅，我们对不起你，这 一行实在没办法混了，我们要另谋生路。”

　　正是这一年，彭浩翔圆了导演梦，拍了自己的第一部剧情长片《买凶拍人》。

　　“从我拍电影以来，香港电影就一直低迷，没有回升过。我觉得无所谓，你只要做好自己的事情就行，无论市场怎么 低迷，都会有人要拍电影的。”

　　完全是因为当时的嘉禾运营总裁谷德昭的推荐，投资者才敢给他钱，“我们相信谷德昭，他说你行，就给你投。”而 谷德昭跟彭浩翔是这么说的：“我找你拍片，不是你的电影有多好，而是你拿12万来拍这样一个短片，说明这个人想做导演 的愿望很强烈，这样的人，一定会全力去做一个好导演。”

　　公司对于新导演还是不放心。“他们让我先拍一周，如果公司觉得你拍得不好，就不能继续拍下去了，你回去做编剧 ，让谷德昭来拍。我很好彩，拍了两天拿给公司看，他们觉得这个小朋友还真的知道自己在做什么，就让我拍下去。”

　　《买凶拍人》获得了金马奖提名，也确立了彭浩翔的江湖地位。如今，这部电影已成为华语cult片的经典。

　　随着他的电影不断在各大电影节获奖，投资已经不是问题，空间也越来越大。“从《伊莎贝拉》之后，他们给我的自 由度更大。”

　　华语电影应该有更多的可能性

　　人物周刊：你的新片《破事儿》因为有陈冠希和阿娇，在“艳照门”之后引起了很多关注，台湾那边的发行也是打着 “艳照门”的牌，好像你很生气？

　　彭浩翔：是啊，所以我不去那边宣传。那是台湾发行商做的。我觉得他们用这个来宣传是最错误的做法，这个其实是 负面新闻，对电影没有任何帮忙。他们以为见报就会有人来看，其实不是的。

　　人物周刊：说到“艳照门”，你2004年拍的《公主复仇记》里，就有一个故事：阿娇扮演的女主角和男友分手后 ，男友把她的艳照发到网络上。现在很多人都说你的预测很准。

　　彭浩翔：其实这种事情每天都在发生，《公主复仇记》之前就有，之后也一直没停过，香港有，内地也有，最近香港 大学的学生不也发生这样的事情吗？太多了，一点都不新鲜，只不过这次男女主角都是明星。

　　人物周刊：你在《买凶拍人》、《大丈夫》里露了一下面，是为了体验当演员的感觉吗？

　　彭浩翔：有的导演经常自己演，还是很重的角色，演得确实好。但我演了之后，才发现自己演技太烂了，我是有自知 之明的，所以还是专心做导演吧。

　　人物周刊：有的导演喜欢跟某个演员长期合作，你的电影好像每一部的演员都不一样。什么原因？

　　彭浩翔：不是我喜欢和不同的人打交道，是因为我到现在为止都没机会泡某个女演员，所以就没机会固定用同一个， 哈哈。

　　人物周刊：你拍了7部电影，好像风格经常在变，像《买凶拍人》和《伊莎贝拉》的差别就很大。有些导演喜欢拍几 部曲，题材和风格有一个连贯性，比如你前几天见到的李杨，拍了《盲井》又拍《盲山》，还准备拍《盲流》。

　　彭浩翔：说到李杨导演，他的《盲井》是我非常非常喜欢的一部电影。其实每个导演的风格，就算他拍不同题材的电 影，都能看出来有一些相同的东西。

　　人物周刊：对于导演来说，题材和关注的重心不变，会被人批评缺乏新意、故步自封；如果变化，观众可能又接受不 了，希望看到以前那样的东西。这好像是个悖论。

　　彭浩翔：对对对，其实是有矛盾的，所以我很佩服库布里克，他每一部电影的题材都不一样，而且都拍得很好，这是 很难得、很有勇气的。当你在一个题材成功后，每个人都会叫你再拍这个，但他够胆去拍别的，也有能力去转变。

　　人物周刊：你在专栏里写过，“2007年是我当上导演的第7年，我正好也是执导第7部电影。因此我决定用上7 段年轻时写下的小故事，试着为自己和我的电影，寻觅更多的可能，更阔的窗口。”你想寻找哪种可能？

　　彭浩翔：我觉得华语电影应该有更多的可能性。现在华语电影都偏重某些类型，比如一些很类型的类型片，很模仿好 莱坞而模仿得不好的电影。讲故事的方法很多，并不是只有好莱坞那种方式。

　　因为市场不好，投资方会把资金集中在几样题材上，比如一些连拍的人都不知道在拍什么的武侠片。很多时候大家对 大片有一种迷信和误解，以为大片就是大场面、大明星。其实外国很多成功的大片只是讲一个家庭的故事，票房也很好。并非 一定要有千军万马才叫大片，票房才好。都在迷信形式上的大，还要有一个大ending，要有很多人，在很大的地方，结 尾要撞50辆车才能结束。其实只要有张力，几个人就可以，像《七宗罪》的结局，好震撼的。如果没张力，撞500辆车都 没用。