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《中国新闻周刊》文章：昆曲，600年后品格调(2)http://www.sina.com.cn 2007年06月06日14:34 中国新闻网
之所以确定昆曲，而不是在北京更为流传和有良好基础的“国粹”京剧，他坦承主要原因之一，是看中了昆曲的身份。2001年，昆曲入选首批世界非物质文化遗产名单，“它和粮仓是匹配的”；另外，昆曲作为百戏之祖，本身就是表演项目，它不是一个很草根的戏曲种类，而是明中叶鼎盛时期，贵族阶层消费的一种文化样式。而明朝是最后一个汉人王朝，它以江南丝竹为音乐的依托，曲词或音乐，体现的都是汉人的审美情趣和消费样式。 另外，王翔认为要做文化概念，还应该选一个稀有的东西，京剧在北京太多，很多院团都生存得很好，也都在做表演项目，“没必要和他们拼”。 当决定把昆曲移植进粮仓时，因担心被说追风，他们原来有意想回避《牡丹亭》，可最后选来选去发现，怎么都不能回避这部戏。于是，王翔不但敲定《牡丹亭》，还在广告词中称，如果人的一生必须看一部昆曲的话，你惟一的选择是《牡丹亭》。索性把这个风追得理直气壮。 为了能使600年的昆曲汁味纯正，王翔数次南下苏州，找到昆剧传习所的顾笃璜，昆曲博物馆馆长顾克仁，又跑到苏州昆剧院��“总之去了很多地方，见了很多人，”最终决定，废掉已经搭台的北京班底，重新去找那些带有原发环境成长起来的演员。还请来白先勇“青春版”的总导演汪世瑜做导演，找到“大导”林兆华做戏剧指导，乐师则颇有创意地找中国音乐学院的国乐系学生担纲��他还革命性地，把55折长达20个小时的原作压缩到两个小时，一个一般人能接受的观剧时长。 “传承不该是僵死之尸，而是具有生命力的活体。”在古老的粮仓，王翔呈现的表演内容很传统也很国粹，而它的呈现方式却全是新派的。 只“经营”不“拯救” 从决定昆曲进粮仓起，王翔就没有把它当成一个单纯的传统戏曲，而是作为一个新的没有人做过的文化项目来尝试。 “我们做的，准确地说，是一个比较商业的项目。我希望能把它做的比较商业。”王翔直言不讳告诉记者，这件事他并没有进行过十分周全的市场测算。 但有一点他很清晰，概念化的《牡丹亭》锁定的目标观众决不是京昆界人士和京昆爱好者，而是那些完全在昆曲之外，对昆曲艺术样式非常陌生的群体。更确切的，有两个群体，一个是国内高端的商务阶层；另一个是海外高端游客，他们来中国不是简单地为了看遗址，而是想更深刻地感受非物质的文化，就要通过这样的表演项目才能得到。 所以，在演出的广告词中，他们更是大胆而自信地把观看昆曲称为来中国(北京)必做的文化项目之一：去罗马，你要听意大利歌剧；去京都，你要看日本歌舞伎；来北京，你不能不听昆曲。 “厅堂版”《牡丹亭》的不同，在于不去口口呼吁保护和拯救“中国传统文化”，而是把它做成极致的文化消费概念，包装成一个对古老神秘的中国，必然要了解的文化符号之一。不去迎合流行的胃口，而是做出姿态等慧眼有身份的人前来朝拜。 王翔认为这是他们和白先勇的“青春版”最大的不同，“他是为了普及，我不想普及。”“我觉得昆曲最好不要去普及，但可以使它精英化。它应该是一少部分人的奢侈品，或者他们生活中的一种需求，而不是一种带有普遍意义的东西。很多东西是无可挽回的。” 今年5月11日，“昆曲义工”的白先勇带着他“青春版”《牡丹亭》，在北京展览馆剧场进行了第100场纪念演出。 因为获得巨额资助，白先勇带着豪华的“青春版”《牡丹亭》，给当下年轻人带来一场昆曲的时尚运动，白先勇说，由于没有固定的演出场所，这样来回巡演的普及式演出根本无法赢利，队团里的多数人也都是以义工形式帮忙。 而百场演出结束后，年近70岁当了3年义工的白先勇也将暂时告别昆曲舞台，返回美国继续他搁置已久的写作。 白先勇希望离了他的“青春版”还能继续时尚下去。而6月，“厅堂版”《牡丹亭》将正式对外售票演出，王翔则希望，它将来能成为北京旅游的一个招牌文化项目。 ★ [上一页] |
