6月7日，“走进非洲——中非珍品雕像艺术展”在重庆中国三峡博物馆举行媒体预展，展出19世纪到20世纪中部非洲地区12个风格区域的120件（套）精品雕像。据悉，此次展览于6月8日正式对公众免费开放，将持续至9月9日。

  UKONGO

  雕像风格区

  UKONGO风格区是靠近非洲西海岸的区域及其广袤的腹地，这里也是欧洲人1483年第一次踏上刚果王国的登陆点。由于欧洲殖民者近400年的占领和基督教体系的引进，引起了当地文化的转变；曾经在很长的一段时间内，这里的人们不再制作和使用雕像。

  UTYO

  雕像风格区

  UTYO是一个较大的风格区，它来源于强大的古Tyo王朝。这个国王统治这个区域长达几个世纪。UTYO南部雕像比较常见，而UTYO北部雕像罕见。UTYO的很多雕像腹部完全包裹在大的黏土块之中，保存着具有魔力的物质，并带有仪式献礼和祭酒的痕迹。

  UKWANGO

  雕像风格区

  Ukwango的名字是为了纪念河流Kwango。Ukwango是一个大的风格区，主要由Kwango和Kwilu的大草原组成。虽然在Ukwango发现了几个大的雕像，但多数雕像介于15到40厘米之间；有的雕像被填充或系上具有重要象征意义的物件，被用于护身和治愈。

  URUNDA

  雕像风格区

  URUNDA位于刚果的南部边境，延伸至安哥拉和赞比亚区域。URUNDA这个名字源自具有集中政权的原始族群Lunda。URUNDA的雕像被用于治愈和占卜仪式。因为有一些大的雕像表面有壳，并在上面涂抹具有象征意义的物质，比如非洲紫木、油、酒精饮料和面粉。

  URUWA

  雕像风格区

  URUWA名字是为了纪念Luba人，Luba是该地区最重要的文化族群，当时入侵的阿拉伯人把他们叫作“Ruwa”。Luba人的许多雕像表现的是拿着碗的女人，小部分雕像刻的是或站着或跪着的女人，仅有少数Luba雕像刻画男人。此外，Luba人做过不少等级和权力的象征物，如凳子、脖垫、手杖、弓架等，它们都用来装饰雕像。

  走进非洲——

  中非珍品雕像艺术展

  展出时间：2018年6月8日-9月9日

  展出地点：重庆中国三峡博物馆1楼临时展厅A

  展出形式：免费参观

  主办单位：重庆中国三峡博物馆

  木雕是非洲艺术的皇冠。非洲木雕是非洲人民想象力与创造力的凝聚，记录了他们对神灵、祖先以及生活世界的赞美与歌颂，还是现代艺术的灵感来源之一。它启发了毕加索、马蒂斯、布朗库西和高更等艺术大师的创作，也影响了世界艺术史与美术史的发展。

  展览向观众展示中部非洲地区12个风格区域的120件（套）精品雕像，年代集中于19世纪至20世纪。展品大多数为木质，少数雕像采用石头、黏土或铜等材质。雕像造型以人物描绘为主，除了男性和女性之外，还有少数雕像展示了怀抱婴儿的女性，个别的雕像展示了动物或者人和动物的结合。这些展品是由当地部落的艺术家制作，并被用于部落的仪式。它们是非洲历史、民俗、生活的真实见证。

  观众将沿着12个风格区的展示主线，发现各区域雕像艺术的差异与趣味，了解非洲人民的社会生活，体会非洲雕像艺术的广袤生命力。同时，观众通过探寻“什么是中非人物雕塑”“如何向雕像赋权”“雕像如何使用”等问题，在展览现场震撼的视频和音效烘托中，身临其境地“走进非洲”，开启一场非洲艺术之旅。

  为了捍卫自己的族系，纪念自己的祖先，代表自己的权利，非洲人民有了这样一个动机或需要，即用人物雕塑来代表他们部族中重要的逝者，并把这些雕塑当作连接神灵世界的媒介或接触点。

  艺术史学家们已经证明，在非洲撒哈拉以南地区，存在着多个风格区域。这些风格区域包含着不同的人群与不同的风俗。从分类学的角度讲，它可以在一定程度上区分风格并解释其立意。然而，风格的划分并不像分类学家所设想的那样明确。一种风格与另一种风格的差异，会因时间维度和空间维度的影响而变得模糊；只有以风格的典型区域做比较，不同区域之间的风格才会有明显的差异。为了研究中非的雕像，重新划分十二个“风格区域”。