热播的《人间正道是沧桑》，可以看作是张黎前作《走向共和》的续篇

　　钱德勒

　　作为国内极少数能够保证作品均衡水准的导演，张黎在《走向共和》、《中国往事》之后，又在今年初夏给我们带来 了长达50集的电视剧集《人间正道是沧桑》(以下简称《人间》)，该剧凭借主要演员的稳定发挥和跌宕起伏的剧情，赢得 了多数人的好评。

　　如果从历史发展的角度来看，《人间》是可以看作是张黎前作《走向共和》(59集)的续篇。《走向共和》的结尾 ，袁世凯去世，张勋复辟，孙中山设计出“中山装”，并坚信共和一定能到来。而《人间》开头就是杨立仁预谋刺杀北洋军阀 派来湖南大肆抓捕革命党人的三省巡阅使。

　　两部“大部头”剧集，都选择了以人物为经线、切入对浩瀚历史的描述，前者是真实的、躲在妓院抑郁不得志的未来 枭雄袁世凯，后者则是虚构的、抱负与野心兼有的教书先生杨立仁。尽管两个角色虚实有别，但至少在张黎的叙事架构中，中 国的近现代史就真的可以从慈禧太后停工颐和园，说到全国解放、国民党退守台湾，整整百年历史，澎湃涌来。

　　《走向共和》首播于2003年春，正好是非典流传之际，该剧选择袁世凯作为其主要人物之一，引起文化界的不小 争议。当年的中国观众观剧口味还比较单一，该剧显然曲高和寡，所以收视率并不高，受众群主要集中在“三高”人群(高学 历、高收入、年龄层偏高)。但是，《人间》却高开高走，第三集播出时就达到2.05%，其流行性毋庸置疑。

　　这种历史正剧的流行，看似反常，其实也有着多方面因素。经过前几年内地大量粗制滥造的戏说历史剧、婚恋苦情戏 等电视剧的“垫底”，像《人间》这样注重文学性、制作精良、表演扎实的剧，很容易“抄底”并赢得集中的好感。老实说， 该剧也沾了主演孙红雷不少光，该剧播出时，谍战剧《潜伏》热度并未完全消除。不少观众是因为他而心怀期待守在电视机前 的。

　　但《人间》本身也具备流行元素。首先是复杂的、以情感为纽带的人物关系，杨瞿两大家族历经两次国共合作，直到 全国解放，家族故事跌宕起伏：哥哥杨立仁(黄志忠扮)和弟弟杨立青(孙红雷饰)爱上同一个女人林娥，而林娥的前夫又是 杨立青的人生导师瞿恩，立青的初恋瞿霞是瞿恩的妹妹，立青的姐姐立华也爱过瞿恩，并且收养了他与林娥的儿子。张黎大量 加入爱情的成分，符合了女性观众的情感诉求，因而争取到一支很庞大的收视群体。《潜伏》中有经典台词是：没有人情味的 政治都是短命的。那从某种程度上说，没有爱情的革命戏至少不是“好看”的。

　　剧中有不少与真实历史暗合的细节，比如瞿恩被视为瞿秋白与周恩来的合体，杨立华与瞿秋白的妻子杨之华名字也是 “一字之差”，瞿霞的入狱情节也酷似女革命家帅孟奇，至于杨立仁孤独逃亡台湾，冷暖自知，也是很多国民党将领的实际命 运。这些情节的设置激发了擅长网络人肉搜索的年轻观众的好奇心，他们在求证细节中得到了捕猎真相的快感。

　　媒体为了更方便更快吸引观众注意力，充分细化该剧的丰富情节，有意识引导一些有趣的“比较阅读”，将该剧的谍 报工作移植到《潜伏》的话题内，将杨立仁乖戾阴损但又渴望真爱的性格，类比成李安电影《色戒》中的易先生，尽管这种类 比有些牵强，但不得不承认，这就是 “卖点”。

　　最后就是精妙的台词，张黎的剧向来以华丽考究、富有诗意的画面著称，而他的台词也一定而且必须配得上画面，犹 如精美瓷器上的花纹，两者不可分离。《人间》中不乏经典台词，其中有形容政党关系的“不要打清一色，要打碰碰胡”；瞿 恩阐述革命理想的“理想有两种，一种是我实现了理想，一种是理想通过我实现”，“我们的国家就像大海，永远有自我调节 和净化的能力”。这些台词，即便放在当下的社会现实，依然具有它的提示意义。

　　笔者最喜欢的台词是杨立仁说的：男儿到死心如铁，看试手，补天裂。这种古典式、豪气阳刚的风格在当下快成了奢 侈品，一个孙红雷就能让全民齐齐呼唤荧幕上要多出“纯爷们”。往大了说，历史开不起这种娱乐的玩笑。