拾玖

　　巴黎，巴黎，谜一般的城市。

　　在一个价值取向迷失的世界里，流行往往趋于找寻丢失的符号。近5年来，巴黎的设计师便在四处寻找“参照物”： 他们从本土家具传统出发，运用不同元素展现各自的独创性。其中，鬼才设计师菲利浦·斯塔克(PhilippeStar ck)的作品堪称经典。

　　斯塔克的“LouisGhost”扶手椅是近年设计领域的典范。他从路易时期的古式家具中吸取灵感，采用流行 的塑料材质，混合最经典与最现代的设计元素加以诠释，成为法国新生代设计师竞相模仿的设计风格。继“LouisGho st”之后，斯塔克又为意大利编辑Kartell创作了“VictoriaGhost”椅子，在旧作基础上再度演绎， 被砍了扶手的“鬼椅”同样令人刮目。可见，斯塔克是唯一实行自我引用而大获成功的设计师。

　　“BlackZenith”吊灯是斯塔克参照哥特式美学的代表作。当大多数人选择明澈晶莹的吊灯装饰室内，他 却转向被视作恐怖与死亡的黑色哥特，但在黑水晶吊灯的设计中挖掘出了性感与奢华的特质，在家居世界掀起一股新潮黑旋风 。此外，斯塔克将他的黑水晶情结运用到了“Opus!”花瓶的设计中，“瓶中瓶”的视觉错位感，摇曳出黑绚的诗意。

　　除却哥特的神秘元素，斯塔克还痴迷于亚洲的禅宗哲学。金粉陶瓷制作的“和尚”圆凳是一件东方化的西方作品，其 异国情调早已成为当今商贸交易的买点。斯塔克表示，他想借此表达法国对远东发展蒸蒸日上的折服。有趣的是，同为圆凳， 在他的设计中，还有幽默的嘲讽，诸如“Saint-Esprit”、“Napoléon”、“Attila”矮凳系列 。向来受到法国人嘲笑的花园矮人装饰物，在这位参照物大师手中，由“庸俗”摆设变成了憨态可掬、颇具品位的家具。

　　当然，斯塔克的家具设计并非总是弥漫着“天使爱美丽”的气息，它们也可能具有鲜明的政治色彩。在“侧枪”台灯 和落地“枪灯”设计中，他抛弃了物体的功用性，追求极具视觉冲击力的信息传递。铮亮的武器造型，黑色的内镶十字架灯罩 ，勾起人们对金钱、战争与死亡的反思，传递出“铸剑为犁”的和平意愿。

　　但是，作为最具市场号召力的设计巨星，斯塔克背负着不少争议。

　　曾几何时，他因倡导“设计民主化”声名鹊起，公开表示要让每个人都可以负担得起高质量的设计产品，如此响亮的 共产主义宣言为他成功吸引了众多热血沸腾的媒体和消费者。然而，当人们走进家具店，看到那把塑料“鬼椅”竟然索价15 7美元时，纷纷质疑他的“为了大众”。他耸了耸肩：“哦，得了，我不是上帝，作为一名设计师，我已尽了全力！”

　　今年8月，人们的注意力早已从民主与特权的矛盾转向不断上涨的油价和能源危机，他再次适时推出了以环保节能为 主题的系列作品。面对那架性感的塑料发电风车，西方设计评论家的口吻略显尖刻：“在经过形如龙虾的柠檬榨汁机和路易塑 料椅、枪状灯具后，他终于开始设计有那么点用处的东西了。”然而，讽刺与争议并没有减慢他迈向环保设计的脚步，斯塔克 宣称：自己设计的氢能动力船、节能自行车、生态环保房还将陆续推出。

　　对此，“巴黎设计艺术展”策展人莫里斯表示：“斯塔克的作品是怪诞而充满争议的，但正是这种矛盾性成就了他的 名声大噪。他是位天才：他理解自己所处的时代，并且善于运用他的个人逻辑撼动这个时代，这就是为什么他的很多设计能成 为20世纪的标志。他的‘塑料发电风车’是个非凡的创意，他永远走在时代的浪尖上。”