 图说马季 |
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战国时孟尝君门客学鸡叫以解其危，可称是相声的先行者。厥后历代相传，能者辈出，渐形成一种艺术。比及《聊斋志异》上《口技》一文中所写的表演者，已具有相声之雏形。再后表演者大部摹仿人声，又在其中掺上故事，相声艺术，乃告成功。 |
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起源 |
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相声艺术形成于北京，流行全国。根据《江湖丛谈》记载，最早说单口相声的艺人是清代道光年间(1821-1850)的张三禄，“当其上明地时，以说、学、逗、唱四大技能作艺……自称其艺为相声”。
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盛衰史 |
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登上大雅之堂
相声艺术大师侯宝林，一生做了三件大事，一是把相声从地摊搬进了剧场，使相声登上了大雅之堂；二是把相声从“倒末二”变成了“压大轴”，提高了相声的地位；三是加工整理了一批传统相声段子，使相声成为一门艺术。[全文]
三起三落
解放以来，相声这个短小精悍、喜闻乐见、机动灵活的文艺形式受到各阶层人士的青睐，没有相声就不算晚会，没有相声演员就不是文工团。但遗憾的是一直没有对相声展开深入细致的理论研究，而是任其发展，使得相声三起三落。[全文]
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现状 |
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处于低谷
现在的相声处于低谷，原因是多方面的：传统的艺术形式很多不适合现在的节奏；传承和保护工作问题大；表现形式太简单，缺少变化......[全文]
极度萎靡
现在的相声演员把“说学逗唱”四门功课，非常表面化的融入到相声表演当中去，完全是靠嘴皮上的功夫和滑稽的表情来取悦。[全文]
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马季：当代相声演员不务正业整体素质不高 |
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相声大师马季在无锡演出时接受采访说，现在不少相声演员“不务正业”，使得当代相声难出精品。
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郭德纲：我一个人救不了相声 |
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目前中国相声界内部不够团结。“不要把挽救相声的重任完全放在我身上。‘有心杀贼，无力回天’，我一个人救不了相声！”
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相声没落因为继承不够
郭德纲认为，相声行业不能壮大，三分之二的原因是勾心斗角、尔虞我诈。在郭德刚看来，相声没落并不是创新不够，而是继承不够。[全文]
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侯耀华：相声演员不应该四处乱串 |
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相声演员就应该说相声，不应该四处乱串。因为相声本身是一种夸张的艺术，而影视剧表演则需要真实地反映生活，这二者本身就是矛盾的。
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常佩业：传统相声没出路 |
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传统相声没有出路，只能继承、借鉴和发展，但是不能“原班照用”。相声必须与时俱进，“时尚、现代、新潮”，才能引起年轻观众对相声的兴趣。
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观众：相声大赛令人失望 |
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“台下观众的掌声是有人组织的，明眼人都看得出来！”在国内两大较有影响的相声论坛上，都有观众这么指出。这行规出现在相声大赛上，似乎不合适。
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相声走到今天其实已经到了救亡图存的时候了，要救它不是做成标本泡在福尔马林液里，而是最好能有更多的人说相声，更多的人听相声。
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相声再度赢得观众路还很长 |
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怎样再度赢得观众，怎样再度赢得市场？是正在逐步成为边缘艺术的中国曲艺应该思考现实和殛待解决的问题。曲艺并非小众文化，但是近年来在影视等新文化的冲击下，逐步处于萎缩低迷的状态。事实上，相声再度赢得观众路还很长。
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炮轰相声，先要看准目标 |
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有人说“急功近利”是当下相声界存在的严重问题，其实正是在现实的“功利”压迫下，才有了演员想方设法创作好节目。
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相声演员不光彩的举动损害相声形象
除了一些相声演员比较功利，为了钱不思进取等原因外，很大程度上，则是一些相声演员用自己不光彩的举动，损害相声在全国观众心目中的形象。
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相声如何才能走出低谷 |
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近些年相声的问题更多的不是作品的数量，而是质量。许多作品之所以只能“挠胳肢窝”而不能“从心底里挠出”观众的笑声来，原因也是作品太肤浅，艺术含金量太低。“深入生活”是个古老的话题，却是“高于生活”的必由之路。[全文]
相声的舞台在民间
“纸扇长，醒木方，穿大褂，站桌旁。祖师爷留下说学逗唱，洒向人间笑一场。”贴近老百姓，贴近生活，相声定会笑到最后。
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为什么侯宝林、刘宝瑞和马三立三位大师的相声并没有随时间流逝而褪色，还能够让我们发自真心的笑，让我们怀念他们？在过去文化单一、舆论一律的政治化年代，三位大师还能够各自作出了他们不同的努力，实在值得我们今天的相声演员思考。
相声最需要的是调整好和现实的关系，不失去对现实生活独特的讽刺锋芒，这才是相声的灵魂。相声只有有勇气面对自己的弱点，面对现实的生活，才会找到自己的出路。作为人们喜闻乐见的大众文化形式之一的相声，应该不负众望，找到“回家”和重新“出发”的路……
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