理想离现实有时并不遥远

　　——访艺术北京2006国际画廊博览会执行总监董梦阳

　　10月，艺术北京2006国际画廊博览会。灯火璀璨的北京农展馆，3000人的开幕酒会盛况空前，万众追捧的 明星、权贵与各路艺术家一时之间全都不请自到，觥筹交错，喧闹之声一浪高过一浪。一向少人问津的艺术，因了这个盛会突 然得宠，成了当晚最时髦的话题，人前人后，皆言必称艺术；一向门可罗雀的艺术展就像被人有意导演，一夜间也变成了人声

鼎沸的欢场，有如镀了金的国产电影大片。

　　几个月之前，记者曾见到这次博览会的组织者们，为了这个来自全世界100强画廊的盛大集会，个个摩拳擦掌、夜 不能寐。他们中间牵头的人叫董梦阳，乍一听名字，感觉是个老江湖，见了面却吓人一跳——竟是一个没长胡子的高个子年轻 人，脸上还带着很纯真的微笑。那天，董梦阳穿着浅粉色的T恤，脸色微微有点发黑，发型很活泼，带点台湾时髦青年的味道 。趁他端起盛满乌龙茶的兰花瓷杯子的工夫，我又很不放心地盯着他看了几眼：已经做了三年的中国画廊博览会，真的会是出 自他之手吗？茶喝下去，再听他把中国画廊界的现状从大局到细处，详详细细地说完一遍之后，我不得不在先人说的“人不可 貌相”的真理面前，检讨了自己一犯再犯的“以貌取人”。

　　“晚熟男人”的领先一步

　　正是这个经常被人称为“帅哥”的年轻人，三年前策划了中国第一届画廊博览会。北京，第一次迎来了国际上最顶级 的画廊：毕加索的原作力透纸背，让所有第一次站到它面前的人，都不自觉地放缓了呼吸；向来都只印在教科书和画册上的安 迪·霍沃尔作品，就那么生机勃勃地在不远处看着你，让你不自觉地就被它震慑……即使是还没迈出过国门的人，那一次，也 可以毫无遗漏地看尽西方当代艺术的全貌。

　　而这一切，都是源自董梦阳的长袖善舞。那时，他刚从中国艺术有限公司辞职，自己创办公司，然后组织了这场画廊 博览会。

　　其时，他已年过30，看上去却没有那个年龄应有的精明、历练，还是整天像个失魂落魄的艺术青年，迷迷茫茫，不 知所终。一个很了解董梦阳的记者朋友，不知是褒是贬，说他是个——“晚熟的男人”。的确，虽然刚刚摆脱了自己做了十年 、却毫无兴趣的艺术博览会，董梦阳却还是丝毫没有流露出站在新起点上的踌躇满志。那年春天，很多小文化公司都在北京那 次史无前例的“非典”面前倒下了，董梦阳反倒有点幸灾乐祸：“在国营公司的时候没赶上的‘好’事，怎么自己开公司的时 候偏偏撞上了？”

　　有时候，命运就是这样的，它不和你讲道理，也不理会什么公平，而一个人生命中可能出现的辉煌就那么几年，过去 了就永远过去了，不会因为天灾人祸，还替你先保鲜着，等一切风平浪静，再等你争分夺秒地往回抢。

　　董梦阳还什么都没有经历的时候就知道了这些，母亲的命运让他对人生有了最现实的认知：当初由于文革，母亲被那 场没人能料到的政治风暴生生耽误了。十年文革熬过去了，而属于一个女演员最宝贵的十年也匆匆收场，无情的舞台留给她的 ，都是些演老太太的角色。想当年还颇有名气的母亲是怎么也没料到，自己的舞台生命刚迎来第一声啼哭，怎么就这么突然老 去了？

　　董梦阳虽然“晚熟”，但他早早就见识了命运。当人们在“非典”面前惊恐万状的时候，他泰然自若，甚至没有母亲 当年的惊愕与不平。他也不垂头丧气，任凭命运的摆布，现在还什么都没有结束呢，该怎样就怎样吧……

　　到了那年的7月，“非典”过去，犹如风过耳。两个月前被“喝令”安静下来的城市，迅速恢复了常态，人们摘下了 几乎让自己窒息的口罩，开始了更加疯狂的玩乐，各类演出公司开始马不停蹄地签约，文化公司也一个接一个项目地上马。于 是，董梦阳的公司因为勉强挺过了“非典”这一关，也加入到了这个意气风发的队伍当中。他之前接触的那些国外画廊，不仅 没有中止之前和他的约定，反而以加倍的热情拥抱了这个“九死一生”的小伙子。董梦阳隐约感到，命运要开始眷顾他了。

　　之后的一年多时间，董梦阳频繁地走出国境线，去拜访世界上最声名显著的大画廊，邀请他们来中国，参加他举办的 中国画廊博览会。那些他还在美院读书期间就高山仰止的国际画廊，非常郑重地接待了这个文弱的青年，请他品尝当地的美酒 ，微笑地倾听他对博览会的设想，在酒尽席散的时候，对方非常热切地表示愿意让自己的画廊加入到这场“盛事”中来……

　　当所有的拜会都以这么完美的结果收场，董梦阳才发现：是自己的国家在护佑着自己，国力日益昌盛后，中国这块巨 大的市场辐射出的吸引力，让自己的一次次出击都所向无敌。当时，还没有人在国内操持这么大型的画廊博览会，董梦阳是独 一家，结果这“一不小心”，他竟然成了中国市场的代言人，那些富贵、矜持的画廊业“大狗”们，恨不得以国宾的礼仪来对 待他。

　　“他们比我更看得清中国的未来。”董梦阳望着被绿纱轻柔隔挡后的窗外，随着嘴里烟圈悠悠地吐出了这句话。

　　董梦阳这回是乐了，看来虽然命运弄人，但也不是总以悲剧收场。这次命运让他翻的这个大筋斗，让他一下子从失意 、茫然的艺术从业人，变成了一个踌躇满志、身肩重任的艺术活动家。他就像一个混沌初开的孩子，一下子明确了自己的目标 ：推动中国画廊业的成熟、发展，让中国5000年的灿烂文明，借艺术之船，驶向所有它还没有征服的地方。

　　“我们会不会有这样一天？”

　　正是第一次国际画廊博览会的轰动，激活了大众对艺术沉寂已久的兴趣。中国当代艺术热、收藏热开始在一些大中城 市里浮现。在形形色色的艺术展览会里，依然还拥挤着很多似懂非懂的看客，不过看不懂没关系，至少在艺术的包围中，人们 感受到了喧闹的酒吧里没有的自在；感受到了日常生活里找不到的丰富；感受到了生命中意料不到的惊异……北京大山子艺术 区、酒厂艺术区、上海苏州桥艺术区、广州维他命艺术空间……相继落成，它们在城市各处落户，就好像是艺术在这些商业化 的大城市里，真正找到了自己的一席之地；同时，也在人们曾经那么苍白的生活里，找到了本该就有的位置。

　　董梦阳也在自己即将不再年轻的身体里，发现了前所未有的激情，属于艺术的激情，属于当代中国的激情，属于自己 愈生长愈灿烂的生命之花的激情。

　　今年7月，受巴塞尔艺术基金会主席邀请，董梦阳来到了这个艺术花都。艺术在巴塞尔不再是一个形而上的词汇，而 是一个值得所有人为之狂欢的理由。几百架私人飞机飞速转动着螺旋桨，同时在这个小城上空盘旋，寻找可以降落的空地；巴 塞尔的酒店旅馆早在一年多前就预订一空，让风尘仆仆赶来的董梦阳只能在它的临近城市落脚；艺术随处可见，艺术家随处可 见，在展览馆里，也在人们散布的街心花园里，在青年时髦的T恤上；收藏家们扔下自己火烧眉毛的重要会议来到这里，除了 谈论艺术，其他什么都不想提起。

　　董梦阳为眼前这样一个盛大的场面深深地感染了，一个非一般的梦想闪过脑际——“我们会不会有这样一天？”

　　这确实像一场白日梦！那天，世界最有声望的300家画廊聚在巴塞尔，亚洲一共只有七席，中国到场只有一家。这 样的差距让董梦阳有点难过，甚至有点灰心，可这样的消极念头只在他头脑里停留了几秒，“即使这样，又怎么样呢？”他宁 愿固执而带有点盲目地相信：命运可以在自己身上发生奇迹，命运为什么不会眷顾中国当代艺术？也许，这一天可能并不会太 遥远呢！就像发生在自己身上的理想与现实的距离。

　　果然，事隔三个月之后，董梦阳开始让人刮目相看。艺术北京2006国际画廊博览会的盛况上演，像窗户轻轻掀起 的纱帘一角，为中国画廊业、也为董梦阳的人生，敞开了一个明亮广阔的未来……

　　北京已经不是中国的北京，而是世界的北京

　　带着操持忙碌之后尚未散尽的疲惫，董梦阳接受了记者的专访——

　　记者：做艺术北京2006国际画廊博览会的初衷是什么？

　　董梦阳：其实就是一个称呼、一个符号，无所谓。我们讲2006、2016，这么下去，就是一个符号。我们今天 做的可能更像一个博览会，大概有100家左右的画廊来参加，是国际间的艺术品的交流。

　　记者：这次展会请到了很多外国的艺术商，能说说吗？

　　董梦阳：我觉得现在的北京已经不是中国的北京了，而是世界的北京，所以我们做事情，一做就是一个国际间的文化 的交流和艺术品的交流了。我们今天在所有参展的商家中有一半是海外的。

　　记者：那我们的本土文化艺术和其他的发达国家比有什么优势？

　　董梦阳：优势在于人多，这个人多包括两个层面：一方面，我们的艺术消费人群多，艺术资源非常庞大；另外一方面 ，就是我们的传统，我们有5000年的文明，还有当代的艺术创作资源非常庞大。这两个加起来，比所有国外的都要强大。 实际上，在艺术市场里，以单独的艺术资源而论，中国是非常大的一块，占到全球1/3或者是1/4的分量。

　　记者：我们可以在哪儿购买艺术品，是画廊还是拍卖行呢？

　　董梦阳：因为中国的现状呢，拍卖行是风起云涌，我们和西方走了不同的道路。西方是在一个画廊业的基础上有了拍 卖业，我们是先有了拍卖才有了画廊，所以拍卖代替了画廊的功能。那么，什么样的作品能进入拍卖行呢？应该是一个艺术家 一生中很重要的精品，到拍卖行拍到天价，但大部分的作品还是需要画廊走入生活和市场。随着我们的画廊业的成熟，大家普 通的买画或者购买艺术品，还是要到画廊去的。

　　记者：为什么以当代艺术作为这次展会的突破口？

　　董梦阳：所有的文化产业，都应该放在现代的环境里，即使是传统艺术，也应该现代化！当代艺术代表现在的创造力 ，也更能代表当代人。

　　记者：那你认为艺术北京能够多大程度上提高中国的文化影响力？

　　董梦阳：这个我们不好去量化，但是对于我们来说，作为一个年轻人，或者当我们有一些使命感和理想的时候，我们 就做我们能做的工作。我们做一些工作，周围的人也都在做一些工作，我想这个市场就会一天天地变好，一天天地规范，我们 的文化得以更好地传播。其实，我没有想那么具体的事情，只是想从自己做起。

　　记者：你们这个展会起名艺术北京，没有和音乐等其他的形式结合在一起？

　　董梦阳：我们幻想，没准儿哪一天我们和当代的演出结合在一起。我们有一个展览专区叫年轻艺术区，也是在表现未 来，在这里面我们会做一些设计，比如有一些年轻艺术家推荐的作品。还有一块是声音艺术，这是一种新的传播方式，大家可 以都去参与。我们展会来的年轻艺术家，基本上是80后了，他们的想法、他们的作品，都在广场上得到展示。

　　记者：这么大规模的艺术博览会，成交量如何？

　　董梦阳：这次全场成交金额超过两亿元人民币，已经深入北京艺术市场的台湾画廊、本土画廊是最大的赢家。帝门艺 术中心代理的年轻艺术家Unmask的雕塑作品“半透明”系列十分抢手，成交近20件。阿拉里奥北京在开幕的第一天就 成交了30万美元。美国MichaelPetronko有一件45万美元的安迪·沃霍尔的作品成交，掀起了全场的高潮 。西班牙两家画廊带来的米罗版画作品售出近10张，每件作品以7.5万美元的价格成交。本届展会上的版画作品、雕塑、 影像的成交情况明显高于往年。韩国画廊的作品也逐步深入人心，有些画廊作品几乎售空。中国当代艺术品更是表现惊人，M ichaelPetronko画廊1000万元的王广义的作品，大未来画廊1000万元的王怀庆的作品等已有买家落下 订单。

　　记者：这次展会对于亚洲艺术资源的整合，会不会得到其他亚洲国家的艺术家的认可？

　　董梦阳：我们已经得到了，我们今天的展会其实就像一个晴雨表。现在，韩国类似的博览会，只能吸收10％、20 ％左右的国外的画廊；日本基本上办不出来了；我们从刚开始到今天，一直都有大量的亚洲或者西方的画廊来参与，这说明了 一点，他们认可我们的地位。