在我国，音乐剧演出还基本是以原版引进欧美音乐剧的单一模式为主，虽然繁荣了演出市场，但由于此种做法的成本过高，终究不是长久权宜之计。如何使它更快地实现产业化和本土化运作，才是使其真正地进入到市场良性循环的主要目的。
继《歌剧魅影》成功演出100场之后，风靡世界的《狮子王》又将在上海连续公演100场，这无疑再次掀起中国音乐剧演出市场进入商业化操作的新一轮高潮。
虽然引进欧美经典大剧为中国观众打开了广阔的视野，但由于运作成本较高，因而使得门票价格不菲。同时，由于原版引进存在语言的障碍，也使得音乐剧中精美绝妙的对白在欣赏中被大打折扣。因此，根据目前中国市场的实际情况来看，音乐剧只是依靠单一引进外来剧目演出的做法，不仅根本远远不能满足广大观众的欣赏需求，而且在中国音乐剧市场化的进程中，充其量最多也只是起到一个“望梅止渴”的作用。而要想真正使中国音乐剧市场全面蓬勃发展，开拓音乐剧的另一种模式———引进经典剧目将其本土化的做法，不仅势在必行，而且还将成为未来音乐剧在中国发展的主流发展方向。
近邻日本著名的四季剧团，就在音乐剧本土化方面有不少值得借鉴的有益经验。四季剧团是与英国西区、美国百老汇剧团具有同样国际最高水平的音乐剧表演团体。
四季剧团以艺术表演团体为中心，采取多种方式面对市场的原则：即原创音乐剧和购买世界经典音乐剧的演出版权方式并举。在剧目的选择上，较为侧重那些表现关于人类爱情、命运等体现人文关怀大主题的剧目，且题材也尽量避免或淡化地域文化的色彩，这样就比较容易被日本观众所接受。此外，剧目在引进后全部翻译成本国语言，并起用自己的演员来演出，这种本土化的做法，使得观众在观剧时没有任何语言的障碍，可以全身心地投入到戏剧所表现的氛围之中，从而使音乐剧真正达到娱乐化、大众化的目的。
由于演出全部本土化，因此票价也就相应地被降低了下来，从而使更多的人能够消费得起并走进剧场。目前在日本，如果观看一场由四季剧团演出的《狮子王》这样的大型音乐剧，其平均门票售价仅是一个刚刚走入工作岗位的大学毕业生月工资的二十分之一。而在我国，如此一场音乐剧的平均门票价格却是一个普通劳动者月工资的全部或几倍，这样的消费无疑是将更多的观众拒之在了门外。而且，低廉的票价支撑了音乐剧长线演出，持久保证了很高的上座率。如今四季剧团每年票房收入都超过了20亿人民币，成为日本惟一不靠政府任何经济拨款的剧团。
在我国，音乐剧演出还基本是以原版引进欧美音乐剧的单一模式为主，虽然繁荣了演出市场，但由于此种做法的成本过高，终究不是长久权宜之计。因此从日本四季剧团几十年所取得的成功经验来看，评判一部音乐剧在中国市场取得成功的标准，不应仅只是单纯地看它能否完成初始的商业化操作，如何使它更快地实现产业化和本土化运作，才是使其真正进入到市场良性循环的主要目的。因此，面对目前国内音乐剧市场巨大的需求与模式单一、原创贫乏以及缺少经典剧目的现状，未来中国音乐剧的出路与发展方向在哪里值得好好思考。
□张毅（北京剧评人）
