东方之子：人生六十才开始

　　赵文元：我把马当成人来画。

　　赵文元：就是它当成一个漂亮的小姑娘来画。

　　赵文元：绘画也是跟走纲丝一样，越是少的人越是能达到的目的，它的价值就越大。

　　人物标版

　　赵文元 1946年生于江苏镇江。1964年元月入伍，国家一级美术师。江苏省美术家协会副主席。

　　正文【解说】纪实切入：

　　这里是南京军区某基地训练场，从艺30多年来，赵文元经常下连队创作。作为军旅画家，赵文元曾用连环画和工笔画塑造了无数当代军人形象而饮誉军界，此后他从单一军事题材扩展到边陲的乡土题材，从关注画面主题到探索表现语言，赵文元实现了艺术上的一次大的飞跃。而画马则让他找到了进一步探索中国画的契机和基点。为了画好马，他的足迹遍及全国很多的马场。

　　赵文元：我有一次我到了山丹军马厂，场长就跟我讲，前面马来了，马来了。我一看，很远的地方就像那个小黑点子过来了，咚咚地就过来了。过来以后，那马奔跑的那个，哗一下子就过来了。上万匹一片过来了，气势过来了。所以这个呢，有的时候要有气魄。

　　(马踏地)冒出来的灰就像云彩一样，碳云归。这是实际上我回来以后我画了一张这个，成千成万的马奔腾而来，这个画家一看到这是一个激情；

　　【解说】正是身临其境的真实感受，赋予了赵文元旺盛的创作激情，在马场有时他一天就能画上百幅速写，凭借着勤奋和对艺术的感悟，赵文元很快就在中国画坛崭露头角。

　　赵文元：1971年1972年吧，全军恢复展览的时候，我一个人当时就展三幅作品，在当时的时候是比较突出的，这个是比较冒尖的。它是一个高峰，应该是每天都在进步。

　　【解说】 那时，赵文元还临摹过大量徐悲鸿画的马，以至于有时人们会把他画的马误以为是徐悲鸿的马，处在人们赞誉声中的赵文元开始有些飘飘然了，恰恰在这个时候，一次个人画展上的经历给他带来了很大的触动。

　　赵文元：展览的时候，有两个女同志在看，是母女两个人，可能也是搞画画的。妈妈跟女孩子讲，这个人马画得不错，真像徐悲鸿。这一下给我一个感觉，你画得再好，如果这样子路走下去，你就是一个徐悲鸿之二，徐悲鸿的徒弟。我从那之后我就把这条路断了。我再怎样画是画不出名堂的。

　　【解说】如何确立自己的风格，赵文元苦思冥想。最后他从历史着手，研读了历代马的文化和演变背景，包括临摹了大量诸如汉代的汉绢画、唐代的唐三彩等。在充分吸收前人理论和表现手法的基础上，他在创作中融入了自己的理解。

　　赵文元：我就把它当成一个漂亮的小姑娘来画，投入，感情投入，我追求它的那种美。

　　包括我用的纸材料，用的这个色彩就是不受限制。在表现方法上面，我既接受了西画的表现方法，也接受工艺美术基础的东西，包括有些交界的地方我有时候就用的像是苏州的就是乱针绣，就是让它之间的自然的变化很自然，另外你追求它的一种质感。

　　【解说】因为赵文元早年画过油画、水彩画、连环画，也广泛涉猎过人物、山水、花鸟等不同的画种，因此，他把这些技法都融入到每一幅作品的创作中。他画的马，神态、配饰、背景都与众不同。作品一出来，艺术圈里马上就有很多不同意见，说他的画三不像，即不像水彩画、也不像国画，更不像油画。

　　赵文元：我有思想准备，各种观念想法都会有，探索不可能就是每次都是成功的，有很多失败，不奇怪的，这种失败我认为是正常的。

　　【解说】 赵文元并没有过多考虑三不像的评价，经过艰苦的思索和大量的实践，他逐渐形成了自己极富特色的工笔重彩画风。这之后他创作的《雪顿节》《赛马曲》等30多幅作品在全国美展中获大奖。赵文元完成了又一次艺术上的超越。

　　赵文元：徐悲鸿讲过吧，一意孤行，就是一个画家，这个艺术没有个性，大家都这样画，都是一个样，他也不行。就是你像那个走钢丝一样的，如果我们拉个绳子，拿个竹竿你可能也走过去了，它没有难度，但是你要是走钢丝，你在长江那个山峡上面，长江两个山头拉个钢丝，你从这头走到那头，那个走的人极少数的，这有难度，所以就是绘画也是跟走纲丝一样，越是少的人越是能达到的，它的价值就越大。

　　【解说】有人评价赵文元笔下的马借古开今，其意工而笔写、意写而笔工的微妙之境，对探索中国画的创新之路作了有益的尝试。而观其艺、更可知其行，他塑造的马，大多雄健挺拔、彪悍俊秀，体现了中华民族所追求的“龙马精神”而画马也是赵文元寄寓戎马生涯的另一种审美追求。用他自己的话说：到了60岁才真正懂得绘画，才逐渐走向成熟。

　　赵文元：所以为什么到60多岁容易出成果呢，也容易就是一种爆发点呢，也就是你多少年的探索追求到这个时候应该出来了，它是很自然的，你不是强求。你现在非要，我这个能创作激情要上来，不是。除了画画以外，除了对艺术的追求探索以外，好像没有什么好去，与世无争了，除了画画就是画画，更单纯了。

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