纵观2009年的日剧，漫改、职业剧仍然二分天下，“成功模式”已经约等于墨守成规

　　艾钟离

　　日本人为英文贡献了一个词汇——Manga(漫画)。这充分说明了日本对漫画的痴迷和沉溺。十几年前的《东京 爱情故事》和《爱情白皮书》贡献了3个国民人气偶像：织田裕二、江口洋介和木村拓哉，它们成功的要素是相同的——根基 都是柴门文的漫画。

　　时过境迁，3个男人由光滑青葱的少年长成了脸上沟壑难平的中年人，日剧的剧本和男人们一样，从生猛走向衰老。 离开漫画的原创剧本要么苍白无力，要么不惮挑战观众智商底线。但凡有受捧之作，就会被忙不迭地拎出来拍续集炒冷饭，直 到榨干原著最后的一点价值。

　　2009年已成过眼云烟，回望这一年的日剧，“平淡”二字足以概括，也许日剧的黄金期已经过去；但全年连一部 收视口碑俱佳的黑马作品都无法出现，也不免令人扼腕。

　　这一年，4季产生了4部冠军作品：《Voice》讲法医，《Mr.Brain》说警察，《救命病栋24时》说 的也是医生，《仁医》说的，还是医生。题材之单一和匮乏可见一斑。如果把标准放宽，年初的收视冠军《神探奇奈》和春节 收视亚军《Boss》也都是刑侦题材。日本人对死亡的恐惧和对探究答案的执拗程度，简直让人惊叹。

　　日剧仿佛已经完成了“除魅”的过程。除了木村拓哉的作品一如既往地获得全民追捧之外，没有任何人称得上具有收 视号召力。江口洋介的《三角迷踪》、唐泽寿明的《不毛之地》和香取慎吾的《乌龙派出所》，在开播前无一不被寄予厚望， 演出阵容也堪称强强联合，但收视率却都惨不忍睹。不过，江口洋介出现在《救命病栋24时》中，倒是收获了当季最高收视 率，充分证明了观众“不看人，只看戏”的硬道理。

　　明星没有了号召力，也不能24小时都播放破案和医疗剧，日剧最大也是惟一的优势，便是取之不完用之不竭的本土 漫画题材了。于是每一季日剧都必然有几部漫画改编作品。一来可以填补档期，二来漫画原作已经拥有的强大号召力，能够免 去不少宣传费用。

　　“漫改”作品收视与口碑也呈两个极端。《仁医》成了岁末日剧最大的惊喜，而《漂流网吧》和《神之水滴》结局却 惨不忍睹。究其原因，漫画改编作品要想成功，必须具备两大因素：要么剧本扎实，如《仁医》，将主人公的心路历程体现得 淋漓尽致，还专门请来3名医学博士为其医疗部分的专业程度保驾护航；要么遵循“人帅，戏傻”的不二法则，怎么闹腾怎么 来，一大堆英俊男人围绕一个女孩，展开一系列弱智举动，充分满足观众的意淫心理，将他们的无聊改造成收视率。这种类型 的代表作如《我的帅管家》和《家有七子》，其剧情可谓匪夷所思到出离人们的想象，却深受青少年追捧。

　　漫画改编只是方法之一，保证日剧长盛不衰的基础，仍是原创剧本持续的创作力。但2009年，几乎所有日剧编剧 都陷入了低潮期。全年几十部电视剧，似乎是同一部机器生产出来的，乏味又死板。

　　惟有两位编剧的作品保证了日剧应有的开拓与创新，即使收视率不佳，这种勇气与坚守也值得喝彩。年初，素有“变 态美学编剧”之称的野岛伸司贡献了一部都市爱情小品《LoveShuffle》，8个性格迥异的青年人历经“换爱游戏 ”，终于明白了爱情真谛。别出心裁的剧情走向，加上一点点野岛式的黑暗元素，收获了良好口碑。而福田雄一在让人啼笑皆 非的《33分侦探》后操刀《东京Dogs》，同样的刑侦题材，不一样的处理方式，虽然剧情仍显不够大气，但小细节处的 无厘头设置，仍显不落俗套，让人眼前一亮。

　　纵观2009年的日剧，漫改、职业剧仍然二分天下，“成功模式”已经约等于墨守成规。日剧下一档期的预告，依 旧充斥着大量的续作和漫改作品，让人不禁想问：日剧还有春天吗？