对于“鼓手”这个职业大多数人都是非常熟悉的，尤其是在乐队中，“鼓手”占据着非常重要的地位。 而对于“作曲家”和“音乐制作人”这两个职业，大多数人只会联想到，他们应该会弹钢琴或者曾经是歌手。很难将“鼓手”和“作曲家”或者“音乐制作人”联系到一起。一位常年活跃在美国好莱坞的千禧作曲家和音乐人李拓，就是这样以为曾经拥有十余年打鼓经历的年轻作曲和音乐制作人。
李拓在被采访的过程中表示，他妈妈曾经跟他讲过，在他仅有几个月大时候，就会站在沙发上拿着筷子跟动画片中的音乐节拍挥舞并模仿乐团指挥。2岁时，就开始带着他频繁欣赏不同的艺术表演，如交响音乐会，著名的芭蕾舞剧等等。4岁半开始学习架子鼓，起初是为了锻炼身体的协调能力，但不久被当时的老师看发现了李拓在该方面的天赋，于是被带入师门开始深度学习能力。李拓说：“我的师父张炅先生是日本珍珠鼓品牌中国代言人之一，他拥有着自己专利的“迥式”教学方法，能让学习和练习效率加倍。我接受着这样独一无二的教学方法满满14年时间，直到我出国留学。在这十余年的学习过程中获得了星星火炬青少年架子鼓全国总决赛金奖2个，北京市特等奖1个以及诸多市/区级1等奖。
作为音乐创作者而言，对于艺术的创造性就显得格外重要了。李拓认为自己拥有输出型思维的人格，因此最擅长的就是创造出世界上没有的东西。就像很多知名作曲家，生来就为了创作。但是作为鼓手，并没有把很好的将他的创作天赋完全发挥出来。所以上中学以后，李拓开始学习各种作曲软件的使用，以及更多的音乐创作的知识，使得李拓对于音乐创作的兴趣不断攀升。从小的音乐熏陶以及李拓拥有音乐灵性的天赋，使得他很轻松的拥有了对于音乐的创作能力。为了更好的提升自己的音乐创作能力，他决定前往美国洛杉矶学习更佳成熟的音乐创作思维，并拥有一个更加自由的创作环境。
自从到了美国之后，李拓在不断学习与各种音乐尝试中，得到了众多老师们的认可。同时，得到了与旅美作曲家程铭的合作，为其现代音乐专辑担任音乐工程师。于此同时也发表了属于自己的音乐专辑《和谐之源》。由于李拓能力超群，因此他音乐作曲也吸引到了很多独立电影人的关注，邀请他为各类短片电影进行配乐或担任音乐总监。如：《Midmight Shift》、《FOOD》、《ABSENCE》和《1 SCREW 1 MIN》等。不仅如此，他参与的作品也在亚洲国际电影进行青年电影人展映并荣获最佳音乐奖，他的各类原创作品，荣获了GOCAA旧金山国际音乐比赛作曲组决赛铜奖、SFNCFF新概念国际电影节的音乐作品金奖等等殊荣。
李拓表示他在进行音乐创作时，他可以感受到他的天赋力量。他能够通过音乐传递他想要表达的感受，甚至在没有画面的情况下用音乐为别人讲述他脑海中的故事。就像在系统的学习音乐创作之前，他从来没有想到过，他可以在没有任何音乐创作以及理论基础时，就能根据自身的感受创作出很简单但很动听的曲子。李拓认为，音乐就是他生命中的一部分，音乐创作就像他的呼吸一样，自然的流淌在其身体每一个律动之中。
(来源：新视线)
