★文/秦俊勇
陆志德是一位勇敢的探索者，他不畏孤独，甘于寂寞，辛勤地求索，也许他乐于孤寂，因为在孤寂中他能够更好地审慎自己。他将自己的思维放飞，在中西方文化的交融中探求视觉的解放。他不同时期的作品可以带给观者不同的感受，时而晴空万里，白云轻飘；时而又似阴霾满天，秋风瑟瑟；时而坦荡，时而诡秘；明亮中藏着些许悲凄，凝重中掩饰不住
欢娱。这正是他不同时期心境的写照。
陆志德从小爱画，从司炉工到黑板报宣传员再到人民美术出版社的美术编辑。1988年后远赴日本，转道斯里兰卡，欧洲，然后定居维也纳，组建了“奥中艺术交流中心”，并出任主席，往来于维也纳和上海两地，以自己的奋力创作推动美术交流，成为十分活跃的多媒体画家和热心的美术活动家。从此，世界艺术的血液在他的血管里流淌。作画，不仅仅是简单的艺术创作，而是一种人生沉淀、积蓄、喷薄、再内省的过程。
他的绘画作品，以中国本土为底子，吸收日本，兼及欧陆，变化糅合为很明显个人风格的各种主题新调。近年的作品有《跨世纪上海》《犹太人在中国》《现代绘画》《上海摩登》等多种，足见勤奋。
《上海摩登》洋洋洒洒四十八则，俨然一部昔日上海摩登史的形象实录，宛转动人，五色缤纷，是当下“上海热”中十分有地域和历史怀旧特点的美丽制作，如歌如诉，似雾似烟，时光倒流于他的笔下。它是史录，又是画家的笔中臆造，美丽浮艳之中含着安息香般的惋惜和颓废的喟叹。上海博物馆馆长陈燮君曾这样评论《上海摩登》：“画家透过作品，试图感受上世纪上半叶这都市某一层面的生活方式，以幻化了的生活图像表现旧上海的光怪陆离。其中有生活的漫无目的、飘忽不定、心猿意马、茫然混乱和支离破碎。画家以一种独特的艺术表达方式反映昔日的都市旧景，兼顾历史片断的定格与生活图像的幻化，艺术处理的意向化。当时的生存状态是动荡的，因而在画家的笔下，充满了风迷雾乱、旧曲忧伤、社会喧嚣、生活焦虑。用今天的艺术眼光审视昨天的故事，在画家的作品中有了新的感悟和新的探索空间。”
陆志德不同系列的作品风格迥异，有时他的作品像日本绘画那样宁静典雅，有时又似奥地利绘画大师克利姆特的作品那样雍容华贵，没有一种固定的程式能够界定他的绘画风格，他用不同的绘画语言表述自己不同时期对生活的感悟、对人生的体验以及对自我的审视。
陆志德，1955年出生于上海，1976年在上海人民美术出版社创作连环画，1984年上海“国际展望”杂志社美术编辑。1988年后留学日本。1990年定居奥地利。奥地利FACHER美术家协会理事。国际中国美术协会学务理事。维也纳业余大学客座教授，湖南吉首大学美术系客座教授，奥中艺术文化交流中心主席。
从1988年开始举办个展，曾先后于日本东京画廊、横滨国际中心、奥地利亚非画廊、维也纳市政府、下奥地利皇家博物馆、维也纳大学、美国长春画廊、德国巴达堡艺术中心、上海美术馆、上海城市展示馆举办画展，作品先后被博物馆、美术馆、画廊、皇家团体及个人收藏。1999年《故土》获香港国际金龙奖书画大赛金奖。2000年《叉系列》获日本现代水墨艺术大奖，2004年《纽带》获以色列文化成就奖。
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