300岁的《长生殿》如何年轻 | |||||||||
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http://www.sina.com.cn 2005年12月23日12:45 新民周刊 | |||||||||
当年曹禺先生从中国青年艺术剧院小剧场的座位上站起来,欣喜地说:真没想到,你们把我这个很老的《雷雨》,变得这样年轻!今天,如果清代文人洪昇九泉有知,是否也会欣喜地说:你们把我这个300岁的《长生殿》,演绎得与21世纪的观众如此亲近! 特约撰稿/唐斯复
迷人的动因 已经存在300年的《长生殿》于12月18日首次全本投入排练。 作为这部戏剧的制片人兼演出剧本整理者,我既兴奋又不安。 排演全本《长生殿》的动议源于理想和决心。回顾昆曲起源600年,命运多舛,几度兴衰。20世纪50年代一出《十五贯》把昆曲从死亡线上拉了回来,但是,全国7个昆剧团(包括永嘉昆曲研习社)长时期以来仍处于起起伏伏、惨淡经营的困境,近几年有的昆剧团处境虽有好转,但全国昆剧院团总体上依旧没有出现生存状态的转变。各昆剧院团的演出基本上是无序的,在旅游景点,甚至出现了一天演若干场,每场30分钟小节目的状况,登大雅之堂的昆曲沦为街头卖艺,让所有热爱昆曲艺术的人感到辛酸与汗颜。 我们应当怎样设计昆曲艺术在世界上呈现的方式?什么样的方式最能体现中国文化的尊严?这是最初产生要排演全本50折《长生殿》的原因。 2001年秋冬,与上海昆剧团的艺术家们第一次谈论排演全本《长生殿》,《长生殿》是明清“传奇”中与《牡丹亭》比肩的杰作,最能充分体现中国昆曲艺术的博大精深。应该说那次谈论是后来漫长的酝酿和筹划全本《长生殿》工程的序幕。当时情景至今令人难忘,仿佛一个埋藏心中几十年的愿望,一刻间迸发,每个人都激情澎湃,甚至还都想好了,我们要与兰心大戏院携手,那里也是抗日战争胜利后梅兰芳大师复出首次登台演出的地方,当时演的恰恰就是昆曲!典雅的剧场演出典雅的昆曲,相得益彰。 困惑的起步 但是,这个激动人心的“念头”很快陷入了渺茫境地:承诺主办演出的机构悄悄退出,资金落空;排演程序上不了任务繁忙的上海昆剧团的日程;设定演出全本《长生殿》的昆曲剧场目标,一点也没有着落。一时间,选择放弃还是坚持都变得很艰难。一方面是对传统文化的使命感无法割舍,另一方面,习惯于依靠国家单位提供资金、主持创作的路,又被堵死了。唯一可以做的是自己先将演出剧本整理出来。 我给上海昆剧团团长蔡正仁打电话,说:“蔡先生,我先来试试整理演出剧本吧。”“好,好!”对方很热情,给了我很大的鼓舞。工作就这样孤寂地开始了。 整理演出剧本是经历一次再创作的过程—— 《长生殿》描写唐代皇帝李隆基和妃子杨玉环的生死爱情故事。在中国历史上以这个题材写成的戏剧作品颇多,但洪昇的《长生殿》历史感厚重,故事跌宕完整,人物情感真挚,场面变化多端,清晰准确地以表现男女之情而抒发国家兴亡之感。而且剧作者严格按照昆曲曲牌书写的精美唱词,情节、细节设置透露出过人的想象力。 全本《长生殿》包含50折,是一部篇幅巨大、内容浩瀚、上天入地的大戏,它由两组平行蒙太奇来结构——唐明皇、杨贵妃的爱情故事和安禄山谋反、社会动荡的故事交织在一起,人间的炎凉和天上的浪漫交织在一起。所以,长期以来被认为在舞台上全貌演出是很困难的,但又是艺术家们难以泯灭的创作欲望之所在。 我捧着《长生殿》原文,对照注释阅读6遍,把剧本脉络弄清楚,方感原先理解的剧本与原作精神相去甚远。 于是我多方征求意见。黄宗江说:“‘窥浴’可千万不能删,删了就没劲啦!”(“窥浴”一折描写在华清池宫女窥视唐明皇和杨贵妃沐浴的情景);余秋雨和白先勇英雄所见略同:“‘弹词’一定要保留,《长生殿》是借男女之情抒发国家兴旺之感,这一折作了最充分的体现。”(“弹词”为剧中人李龟年怀抱琵琶街头卖唱的折子,是上海昆剧团计镇华的看家戏)。在中国艺术研究院关于苏州昆剧团演出《长生殿》得失的讨论会上,我又获得了很多提醒。 这样,我就形成了自己对全本《长生殿》的初步想法:展现在今天观众面前的《长生殿》应该是具有古典美、又是面貌全新的大戏。它特别应该吸引年轻观众,使观众能够看得懂,喜欢看,放不下。 我在尊重原剧本的基础上,借用连台本戏结构,压缩剪裁,最终,将经过浓缩的50折戏的内容,规整、匀称、符合戏剧启承转合规律地纳入四本戏“钗盒情定”、“霓裳羽衣”、“马嵬惊变”、“蓬莱重圆”。演出本采取“说书人”串联的方式,说书人由剧中宫廷乐工李龟年担任,大幕内外,时进时出,很是自由,首尾衔接,有机地将四本戏连接成一部完整的大戏,每一本又独立成章、包含《长生殿》的精华。观众可连看四本,也可只看一本。 戏外蒙太奇 有趣的是,整理演出剧本与排演全本《长生殿》的机遇,呈现出第三个平行蒙太奇,这是剧情之外而又关系排演命运的蒙太奇。 2001年5月18日,联合国教科文组织将中国昆曲定为“人类文化非物质和口头遗产代表作”。2003年3月,国家领导人胡锦涛、温家宝、李长春、陈至立及文化部长孙家正等相继指示:制定措施,抢救、扶持昆曲艺术。同年,文化部举行“国家舞台艺术精品工程剧本征集”,在600多个应征剧本中,全本《长生殿》名列17个“提名奖”之中。2004年上海市文化发展基金会对全本《长生殿》排演资助120万元。2004年文化部、财政部联合出台“国家抢救、保护、扶持昆曲艺术工程”,5年拨款5000万元,于是全本《长生殿》在2006年获得资金支持就成了可能。接着,经过三个阶段的改稿,全本《长生殿》演出剧本整理基本完成,关于排演全本《长生殿》的市场运作机制也初步形成:未来全本《长生殿》的演出,计划由上海昆剧团、上海透明思考文化传播公司、上海兰心大戏院三方组成联合体,长期经营。 5年的坚持,终于等来时机成熟,2005年10月上海昆剧团排演全本《长生殿》案头工作启动,12月18日正式进入排演,计划2006年11月公演。 舞台设想 为年轻观众排演《长生殿》,是创作的出发点。《长生殿》的舞台表现方式将力求新意。 首先,昆曲表演将告别博物馆式的观念,演员们历经数代的折子戏程式化表演,将回归到剧本提供的生活化形态,让人物形象显现活生生灵动的魅力。在全本50折中,过去经常上演的不过是其中的十余折,即将上演的全本《长生殿》的戏对观众来说绝大多数是新鲜的。在剧情过渡中,也会考虑现代观众的欣赏习惯。比如,第一本幕启时,原来以两大段、几十句唱词、慢悠悠述说全剧情节的“传概”,被简练为说书人李龟年的“开场白”,观众被明明白白地带入戏中。 在演出阵容方面,也是优化组合。四本戏安排四组演员扮演唐明皇、杨贵妃,以上海昆剧团演员为主,同时,聘请全国的优秀演员,并且老中青相结合,师徒同一角色,以体现昆曲艺术的传承。总导演是中央戏剧学院教授曹其敬,总舞台设计师是上海戏剧学院教授、博士生导师刘元声,他们曾有默契合作,能为剧本内容寻找到最恰如其分的舞台表现语言。唱腔设计是素以深入研究人物著称的顾兆琳,他设计的唱腔与人物行为丝丝入扣。灯光设计是北京人民艺术剧院的设计师易立民。另外,琉璃工房艺术家杨惠姗、张毅也将根据大唐天宝年间宫廷的奢华,为《长生殿》创作、制作琉璃道具和配饰。 试想,不久的将来,在经历过好几个时代的大都市气质的剧场内,大幕启时,典雅、精致的舞台,样式独特、色彩绚丽的服装,传统风格、戏剧性节奏的唱腔,反朴归真和时尚精神相结合的乐队建制,……将怎样取得先声夺人的效果。全本《长生殿》将是一部悬念迭起的连续剧。(作者为《长生殿》制作人、演出剧本整理者)- 相关专题:新民周刊 |