-新观察

　　作为一个由观众直接评选的电影奖项，百花奖可以说是最直接地反应了当时观众的喜好。因此，改革开放初期的《庐 山恋》、《天云山传奇》、《人到中年》等影片，真正做到了脍炙人口广为流传。

　　作为改革初期的电影创作，这些影片基本都是现实主义题材，从各个方面直接触及社会的变革，直面普通人在变革下 的喜怒哀乐。这种电影创作的兴盛，和“解放思想，实事求是”的原则有着紧密的联系。可以说，我们的观众从来没有改变过 ，无论何时他们都在渴望和追求着美好幸福的生活，并希望能够看到这种理想在银幕上的呈现。当社会环境逐渐开放后，这种 热情和渴望自然折射在银幕上，为中国电影留下了一批真实反映当时生活的经典影片。

　　1980年，在一部名不见经传的电影《不是为了爱情》中，男女主角三秒的接吻镜头，结束了新中国电影之前31 年无接吻的历史。这个小小的突破，引发了中国电影爱情题材的热潮，并在《庐山恋》中出现了一个80年代中国电影的经典 爱情片段∶一见就追，一追就跑，一跑就倒，一倒就“咬”。

　　1986年谢晋在导演《芙蓉镇》里还创下中国电影最长接吻镜头的纪录，特写时间长达4分23秒。

　　虽然现在看来，这种电影中女跑男追的模式已经成为恶俗，但当年在电影创作领域的这种勇敢突破，到现在都还没有 完成。

　　虽然在改革初期，中国电影抓住了一次难得的机遇。但在随后的变革中，它作为一个产业却被无情地忽视了。正是在 产业化上的缺失，使电影创作受到禁锢。因为市场化程度不够，所以必然受制于行政干预，而行政干预又进一步地影响了行业 市场化，最后形成恶性循环。

　　因此，电影创作一直处于模糊不定的状态，渐渐感到题材匮乏的危机。作为中国电影的优秀传统，现实主义题材影片 不但失去了直面现实的可能，而且还在创作模式上开始陷入如当年“样板戏”般的僵化局面。

　　观众一直没有改变，改变的只有电影创作的方向。当电影能够解放思想、实事求是地进行创作时，观众就会用他们的 热情来回报电影，这一点已经是历史所证明的。创作方向的确立，不应再被禁锢，应当交给观众交给市场。民众的智慧和经济 的力量，会为整个电影行业找到一个应有的方向。□张小北