在中国艺术家里，潘玉良是第一个以雕像作品走进巴黎现代美术馆的，在这世界艺术珍品的宝库中，她以她对艺术的追求为留下了中国的足迹。她克服了重重困难，顽强地与不如意的命运抗争，把她的生命和所有的才华，全部奉献给了人类的艺术，被誉为两艺齐名的艺术家，她对现代艺术的贡献和她在画坛上所占的地位，是她奋斗不息，孜孜追求取得的。她的油画在现实主义、印象主义及野兽派等众多西方绘画流派的基础上，融入了中国传统艺术的线描手法，将中国艺术的意境、韵律和诗情蕴藏其中，构图大胆而夸张，色彩绚烂而宁静，有较强的律动感和独立的审美意识。她的国画一反文人画的淡雅，充分发挥西画背景烘染和后印象派的点彩手法，同时又吸收了中国民间艺术质朴、浑厚、沉静的韵味，成功地将中国的笔墨精神和西画的实体质感融于一体，呈现富有独创性的审美情趣。

　　1983年中华人民共和国文化部派中央美术学校、广东美术学院有关专家专程赴法国将王守义为潘玉良在法国巴黎博物馆保存的3000余件艺术作品完整地运回祖国，在安徽省博物馆收藏。1992年上海美术馆和安徽省博物馆联合在上海举办了“潘玉良画展”。2002年国际三八妇女节，由上海图书馆、安徽省博物馆、上海大学美术学院联合举办“潘玉良人体绘画精品展”，使更多年轻一代的观众欣赏到潘玉良的艺术作品美，从中看到了她为艺术奋斗的不懈足迹。

　　本文节选自《十个女人的上海滩》一书，新世界出版社出版发行。

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