［内容简要］：提起1998年春晚，很多人会记得王菲和那英合唱的《相约1998》。其实，这一届春晚，本该有一个让人同样印象深刻的开场。导演孟欣失去了那个特别的开场，她甚至差点失去《相约1998》。

　　执导1998年春晚前，孟欣是央视文艺部最好的音乐类节目导演。两年后，她推出了《同一首歌》栏目，某种程度，这个自我复制能力极强的节目比春晚还成功。《同一首歌》引发的争议和突然停播，至今令人关注。而那一切，都还要从98年春晚说起。

　　从“歌会”起家

　　孟欣出生在吉林省长春市一个文艺家庭，父亲是省电台的文艺部主任，母亲是一名音乐老师。受家庭环境熏陶，1977年，她考入长春师范学院音乐系。

　　毕业后，孟欣先是被分配到长春市南关区文化馆，后于1986年调到刚创办的长春电视台做编导。

　　进台当年12月，孟欣创作执导了一台名叫《东北风》的歌舞晚会，赢得了代表中国电视文艺领域最高荣誉的“星光奖”。1990年7月，孟欣以这个“星光奖”为业绩正式调进央视。

　　《东北风》也是属于歌会，它的成功在于走出演播室。”孟欣说现在走出演播室是普遍做法，当时却是由于“电视台刚成立，没有演播室，我就进了电影厂，包装手段、舞美、灯光等表现手法基本都采用了电影那种形式，比较写实”。

　　《东北风》的成功也不只是因为可以大胆创新，“80年代，电视文艺不像现在这么繁荣，领导没那么多干涉。”孟欣回忆说。

　　进央视，孟欣接手了创办于1983年的《百花园》。1993年，孟欣把这个栏目改版成为《东西南北中》，这也是她在央视创办的第一个栏目。

　　1980年代音乐电视在西方开始起步，《东西南北中》开始播放MTV，成为中国国内第一台音乐电视节目。

　　随后孟欣又创办了一系列音乐相关的栏目：1994年《中国音乐电视》、1995年《音乐电视城》、1997年《中国音乐电视60分》。这为她后来执导春晚做了大量铺垫。

　　那是孟欣状态最好的时候，“那时候真是有激情有灵感”。1997年7月1日香港回归。在这年，孟欣第一次动心要竞标央视春晚。

　　早在1988年，孟欣就做过长春电视台春晚的总导演，但央视春晚才是他们这行的最高舞台。

　　“在我们同行里，娱乐节目的电视导演如果能做到春晚，就等于迈上了一个台阶；是比较高的目标，最起码是自己的一个梦想吧。”紧跟着，孟欣补了一句，“现在(还这么)看就不对了。”

　　央视前台长杨伟光接受《中国周刊》记者采访时评价孟欣很有天赋，也很努力。“她做总导演，每一个环节基本上都是亲力亲为，不像有些总导演开个座谈会，把活儿分给具体负责的导演，就不管了。”杨伟光还说孟欣的特殊之处在于“她是做文艺出身的，一个做文艺的导演要是没导过春晚或者没导好春晚，都不能算成功，所以孟欣很珍惜”。

　　孟欣提供的一个细节也验证了这一点。“创新从投标开始，那是第一次做PPT。不会做，就找了六家文化公司就同一个主题分别做方案，从中选出一个，再修改，最后送给领导。”

　　下注相约九八

　　孟欣和团队策划的竞标方案就以1997年香港回归为大背景。“我这台晚会，就是借助了香港回归这股特别强势的东风。”

　　“当时香港回归是特别大的事。作为央视来说，这是很重要的主题。我投标春晚，要没这个主题，肯定通不过。但是你光说，老百姓那也通不过。你必须用艺术作品去感染，让人们感觉你唱出了他们心里的东西。”

　　1998年春晚，充分凸显了孟欣在音乐方面的功力。

　　那年春晚，不仅有王菲和那英合唱的《相约1998》，还有刘德华与张信哲、毛宁合唱的《大中国》，张也等人的《走进新时代》，宋祖英的《好日子》，另外还有范晓萱和解晓东合唱的《健康歌》，以及刘欢的《好汉歌》。

　　其他节目：相声有牛群、冯巩的《坐享其成》；舞蹈有杨丽萍的《梅》；小品则有黄宏、宋丹丹的《回家》，赵本山、高秀敏、范伟的《拜年》，赵丽蓉、巩汉林的《功夫令》，潘长江、大山等人的《一张邮票》，陈佩斯、朱时茂的《王爷邮差》(那也是陈佩斯、朱时茂最后一次上春晚)。

　　时隔十五年，再谈到1998年春晚的节目单，孟欣仍颇得意歌曲类节目的强势，“歌曲太强了，压住了其他作品。如果把这些歌甩掉，大家可能也会想起来，‘哦，那年也有小品’”。

　　但刘德华和王菲并不好请。“刘德华、王菲那是天王、天后级的，根本就不上春晚的”，孟欣回忆说。

　　刘德华不来，是因为要陪家人过年，另外他对三人合唱一首歌的设置也不满意。但孟欣最终成功说服了刘德华，“你就得说清楚，香港回归啊，大家马上就明白了……意义、内涵，不能主持人说教，我必须用艺术感染力去说，‘我们都有一个家’，多通俗啊，‘名字叫中国’”，孟欣小声哼唱了起来。

　　说服王菲更难，她不接受唱一首为晚会量身打造的歌曲，坚持唱自己的歌儿，更不接受两人对唱的形式。

　　但孟欣一开始就确定了，“必须有一首相约98”，而且这首歌必须由香港和大陆流行歌坛均处于大姐大地位的王菲和那英两人来合唱。

　　又是反反复复的思想工作，“得告诉她我们的艺术追求，能给观众留下什么东西，能给她本人带来什么样的提升等等。我做了十多年的音乐电视，得让她们相信你能给她整出一个惊喜来。”

　　团队里好多人反对，“相约98，到了1999、2000年，你这首歌就废了，到时候谁还给你唱，你不后悔么？”

　　孟欣就拿出罗大佑的《恋曲1990》来反驳，“无所谓。豁出去了。”她开始找正值创作高峰、灵感最好的人组成创作团队。很少有一个春晚总导演为一首歌付出这么大精力。

　　“你总导演得有要求，团队才能去做。如果总导演说，王菲有什么新歌，必须拿来，那王菲肯定高兴，但我没留下什么东西啊。我不能让你唱你的歌，我必须给你创作歌曲。”

　　现在来看，《相约1998》是一首成功的歌曲，可在春晚的传统里，这首歌绝对是个异类——在为春晚量身打造的歌曲中，主流是那种带有颂扬性质的“大歌”。

　　无法控制的因素

　　说《相约1998》是一个赌注，一点都不夸张。一台晚会几十个节目，却独独在一首歌上下血本。

　　“词都不是作词一个人写，大家开会一起说，‘春天’、‘心灵’，‘打开心灵，剥去什么什么’，一首词反复讨论了二三十天。”

　　“作曲怎么写，怎样才能把香港回归那种喜悦融入到老百姓的心里去？太洋不行，太土也不行；歌得好听，还得有难度；那英和王菲俩人能不能合作？”

　　编剧、词作家，写出《打起手鼓唱起歌》和《祝酒歌》的韩伟，曾作为主创为包括1998年春晚在内的四届春晚出谋划策，他告诉《中国周刊》记者，“选了两个大腕，她们的声音都太有个性，很难往一块和，很不容易合作”。

　　那英后来接受采访说，为了她和王菲的磨合，孟欣做了大量指导。孟欣回忆，“俩人从进录音棚就PK上了，在棚里练，回去各自练，再进棚，一遍一遍的录，直到最后达到比较和谐的状态。”

　　在造型上，王菲接受孟欣建议做了香港当时最流行的发型和妆容：两边脸蛋涂上腮红，头上扎了两个小辫，身着一袭白纱裙。

　　在灯光上，孟欣一改春晚常用的红光，告诉灯光师，相约98灯光必须是蓝色的、唯美的。

　　“香港的天是蓝的，人们的心是透的。”孟欣说，她要用蓝色的光，表现一种和春晚不一样的感觉——就是干净的、蓝色的，一种天空、透明的感觉。这样才能让观众一下子记住。

　　伴舞，孟欣抛弃了春晚歌曲常常使用的大伴舞，只用了两个人，憋在一个透明充气气球里，远远地在舞台背景处跳双人舞，做陪衬。蓝光打在球上水晶一样闪亮，透过球看伴舞，增加了一种朦胧感。

　　孟欣觉得大伴舞的滥用，是现在老百姓抱怨春晚不好看的原因之一，很多大歌舞团为了上春晚，全驻在北京走后门。不管什么节目都是伴舞。“演员一看后面，闹心。不需要的时候，就不要出现。”

　　可谁也没想到，孟欣付出这么多精力打造的一首歌，却突然被要求拿下。当时，那英直接给央视时任台长杨伟光打电话，询问节目被拿下的原因。杨伟光过问才知道，原来春晚曾邀请王菲唱歌，但要求她更改歌词，王菲拒绝改词，得罪了人。拿下《相约1998》，就是为了惩罚王菲。

　　2009年，杨伟光在接受采访时回忆说：“这个节目很好，还是该上。我们一定要有胸怀，人家不愿意改也要尊重别人。相约98这么好的歌，那英跟王菲一起演出，形式多好，为什么要因为过去的事拿下？”

　　到底什么人要惩罚王菲，孟欣又在此事中遭遇到了怎样的困难，时隔15年，孟欣仍然不愿详说，在回应事件起因时，只是一句“好多因素”。

　　幸运的是，《相约1998》最终留了下来，可同样有创意的一个节目，却并没能保留。

　　每届春晚的开场，都是个热热闹闹、雷同乏味的歌舞大串联。在设计1998年春晚时，孟欣和她的团队，曾尝试做一个安静的开场——在《春节序曲》的抒情乐段背景下，大年夜，远处是万家灯火，一位老太太带着小孙子小孙女，翘首以盼在城里打工的儿子儿媳赶回家来；远处传来了鞭炮声、锣鼓声，她们很执着地在风中等着，老太太相信儿子儿媳一定会在大年夜赶回家吃团圆饭。当音乐演奏到高潮的时候，孙子孙女看着远处，叫起来“爸爸，爸爸，回来了”，然后鞭炮“乓、乓”响了起来；这时候很多老人孩子走到台上，迎上了打工回来的人们；天空飘起了雪花，飘下了小的贺年卡，雪花与贺年卡漫天飞舞；现场音乐变成强奏的抒情乐段，在这充满了人情味儿的气氛当中，贺卡与雪花在整个观众席上空飘洒……

　　然而这样一个动人的开场，却没能成为现实。

　　1998年春晚策划韩伟告诉《中国周刊》记者说，因为各级领导和广大群众对春晚太热爱太关心了，赋予了春晚太多难以承载的压力，加上百姓积累了一年的情绪，不知道全国观众看了这个与众不同的开场会作何反应，使得没人敢冒险、拍板。一通闹的开场，年年雷同，好不了，也砸不了。结果这个温馨的开场，即便设计很成熟、执行很落实了，也只好作罢。

　　最终，1998年春晚选择了一个绝不犯错，也绝不会被人记住的开场——在欢快的音乐中，一群扮成老虎的舞蹈演员依次上台，再加上前后出场的十多个歌手，保守估计整个舞台上有五十个人不止。

　　不能输给自己

　　后来的数据显示，98年的春晚，成为整个90年代平均收视率最高的一届，为61.8%。有人评价说，这是春晚最后的狂欢。

　　“98年对于我，从内心来说，”孟欣停顿了好几秒钟，“挺幸运、挺光荣，也挺感动的。”后来，孟欣又参加了1999年、2001年和2003年的春晚竞标，均未中标。

　　事实上，从2000年初开始，孟欣已经找到了一个更大的舞台。

　　为了迎接千禧年，孟欣于2000年1月27日(农历腊月二十一)在北京工体推出了“同一首歌•相聚2000”，由各路明星原声演绎不同年代的经典老歌。这台歌会在当年春节期间以《东西南北中》特别节目播出，引爆了观众的共鸣。

　　2000年12月，“同一首歌”成为央视三套每周五19:30播出的固定栏目，节目的制作则跳出工体，走进各地高校、企业、大型活动开幕式，尤以走进××城市为主。

　　“同一首歌”变成了一台流动的、一年可以办几十次的“春晚”。对于《同一首歌》走进的那些二三线城市来说，一次性、大批量地请来国内一线明星现场演出，给地方观众带来的快乐冲击波，是春晚难以企及的。

　　“同一首歌”的模式简单而有效——政府或企业出钱，“同一首歌”把明星送到各地狂热的观众面前，地方与企业获得了在央视露脸的机会，“同一首歌”则为央视赚取了高额利润。

　　急需获得舆论关注、营造盛世和谐景象的各个地方和企业，则排着长队、挖空心思、不惜代价地要把“同一首歌”请到家。

　　孟欣则开始被媒体冠以“金牌导演”、“教母”等名号。

　　成熟的操作团队、常年合作的明星资源和央视播出平台，让“同一首歌”所向披靡。这也引发了国内商演市场的不满和质疑，国内其他演出公司开始指责“同一首歌”垄断市场。而看到当同一拨明星反复出现在不同地方的舞台上后，也有观众意识到，这分明就是一个有组织的全国大走穴。

　　关于同一首歌的模式，孟欣只是解释说：2003年，“同一首歌”是作为央视的改革试点由台编委会集体通过的。

　　2008年9月，《同一首歌》由栏目变身为央视(北京)娱乐传媒有限公司，孟欣为负责人。2009年10月，《同一首歌》播出最后一期，走向了停播的结局。

　　孟欣已经沉寂三年多了，她的一个弟子曾对她说：“头儿，你要出手，一定得感觉自己还是最牛逼的。”

　　“无论做什么，我不能输给自己”，孟欣说。中国周刊记者 焦东雨 北京报道

　　(本刊记者李佳蔚、彭波对本文亦有贡献)