本届威尼斯双年展总策展人博纳米有一个遗憾，就是中国国家馆首次在威尼斯设馆被临时取消了，本来这是可以成为一个双年展大新闻的。由中央美院副院长和中国艺术研究院美术研究所副所长王墉担任策划人的国家馆本来已经组成了正式参展名单，临出发前宣布因为SARS而取消了。
幸好以广东艺术家为主的十多位中国艺术家如期赶到了威尼斯，参加由旅法策展人侯
翰如策划的"紧急地带"部分。看来，国家馆的临时取消也许还另有梦想和现实冲突的原因，不然，为什么其他中国艺术家能从广东、北京、杭州如期赴会呢。
侯翰如的"紧急地带"主要强调了亚太现代化尤其是中国现代化的梦想和现实。参展人员几乎一半来自广东。从参展人员看，"紧急地带"更像一个文化事件。侯翰如邀请了一些非体制化的个体文化空间的创办人和自由文化人参展，像开"博尔赫斯"书店的陈侗、开"维他命"画廊的小说家胡昉、搞艺术设计的欧宁等，这些人不一定是职业视觉艺术家，但侯翰如更强调他们创办的文化空间对于延伸和扩展全球化时代个人和文化自由性、自治性和多重性的重要意义。这也是中国文化梦想和现实的一个方面。广东的"大尾象"小组、上海的杨振中、杭州的张培力、阳江的郑国谷、深圳的杨勇和蒋志等也都作为个人参展，他们把中国的都市化进程中出现的梦想和冲突的影像和画面全搬到了威尼斯，使场馆变得迷乱而富有活力。
但在侯翰如近年的展览理念中，似乎也有过于将展览当作一个自由主义社会观念的实验场的趋势，使展览本身成为一个作品，而不太注重每个艺术家和作品的艺术性。展览中还有一个插曲：张培力的录像作品在设备和设施上一直没有得到组委会的有效帮助，他愤怒之下在墙上贴了一张公告，就回国了。
以往中国艺术家参加的几届威尼斯双年展中都比较风光。1993年策展人奥利瓦打全球拼图的反西方中心主义牌，第一次引进了中国艺术家参展；1998策展人塞曼打中国牌，首次让中国艺术家参展人数超过美国，成为参展国籍人数之最，并把大奖给了蔡国强。只不过因为中国艺术的水准还没像美国六七十年代那样人才辈出，效果不太理想。中国艺术要真正在国际上受到重视，还有很长的路要走，这不仅取决于我们的国力，还取决于我们要真正建构起自己的艺术体制和艺术思想。
这届威尼斯双年展在思想上还是会对中国艺术有所启发的。中国仍然处在全球梦想和冲突最激烈的地区，革命以资本和主义交错的另一种方式在继续，但有些革命仍然被无限延迟。中国当代艺术仍然陷于这种挣扎之中，有些人成了前卫秩序中的物质受益者，就不再革命，有些人则还在努力使延迟的革命出现。这是中国有意思的地方。而类似侯翰如这样的策展人仍然在全球各地的后资本主义城市孤独地煽风点火，这一点我一直抱以敬意。朱其
