公益歌曲：精神的捐助

　　印度洋海啸发生后，中国文艺界反应强烈，相应的公益歌曲也出来不少。说起国内的公益歌曲，人们印象深刻的还是 郭峰在上世纪80年代创作的《让世界充满爱》。虽然此后经年，也有不少公益歌曲推出，但是让人们记忆深刻、广为传唱的 却很少。

　　“如果流行有罪的话，那就是病菌，如果流行无罪的话，那就是音乐，一首励志歌曲真的会带给你最高境界的感悟。 ”这是一位作曲家在“非典”时期所说的话。

　　公益歌曲承载的是精神

　　当人类遭遇灾难时，每首好的公益歌曲都是精神捐助。

　　郭峰为“世界和平年”创作了由三首歌曲组成的《让世界充满爱》，一举成名。这组歌不仅是他个人的代表作，也是 中国公益歌曲里程碑式的作品。

　　《四海同心》(WeAreTheWorld)是历史上最著名的公益歌曲，1985年非洲闹饥荒，数以万计儿童 的生命受到威胁。迈克尔·杰克逊召集了当时最知名的50位歌手，合力创作了《WeAreTheWorld》，成为当年 全球热门歌曲，并为非洲儿童成功筹款4千万美元。

　　2002年世界杯期间，众大牌球星合唱了为救助艾滋病人做宣传的主题曲《LiveForLoveUnited 》,甚至比那年的世界杯主题曲还受人欢迎。

　　公益歌曲激励心灵，承载着人类不屈不挠的精神，它的魅力还在于能真正地帮助人类，不仅提供了感官享受，好作品 还可以承载一定的社会责任感。

　　公益歌曲的怪圈

　　与世界上其他国家的公益歌曲相比，国内鲜有各方面均成功的公益歌曲。虽然说，灾难过后公益作品层出不穷，但产 生的公益效益却不尽相同，而大多音乐人都认为国内公益歌曲创作存在怪圈。

　　一位资深音乐制作人说：“如今很多公益歌曲本身就不是在好的创作状态下产生的，其创作也不过是为了完成任务， 很难发自内心，这样做不可能出好东西。很多的唱片公司或者公益演唱行为都是为了讨巧，而讨巧本身是无法深刻的。”

　　在非典肆虐、公益之声洋溢之时，郭峰也曾提到，许多人借公益之名图功利，做出来的音乐作品形式化、口号化、倾 向性太强。很多歌曲没有艺术价值，只剩下时效性，甚至可以称之为音乐垃圾。郭峰认为，好的作品会让时间来证明，不会被 大家忘记。

　　现状难改变

　　当一个现象过于泛滥的时候，人们应该开始做必要的反思。

　　资深音乐人这样表示自己的无奈：“上世纪90年代中期以后，国内一直没有好的音乐创作环境，唱片工业没有良性 循环。音乐制作受到的鼓励都是些投机取巧的行为，所以从事音乐创作的人多数都是绝望的。在这样的大环境下，期待出现经 典的公益歌曲，难度是相当大的。”

　　旅居加拿大的某音乐人谈起国内的公益歌曲现状时表示，国外之所以产生那样举世瞩目的公益歌曲，是因为其完善的 音乐环境。西方现代音乐的产生和发展，不论从听众取向、欣赏能力来说都和国内不同。

　　而从创作实力、唱片业长期良性循环等方面比较，更是天地之差。这20年来，内地流行音乐的取向几乎被港台的二 手音乐占领，几乎被彻底剥去了文化内涵。

　　当问及公益歌曲的现状是否与宣传力度有关时，有乐评人指出：公益歌曲的尴尬现状，不是宣传的问题。创作最重要 的是对创作对象的深刻理解、领悟、创作状态和创作出发点。而公益歌曲一条都不占，到处是问题。想出现真正长久感人的东 西，等同于买彩票。

　　“《四海同心》是在什么情况下创作出来的？首先是参与的音乐人都得到了应该得到的承认。在西方，优秀的音乐人 非常受尊敬，也有完整的版税体系给创作人足够的回报。他们做公益歌曲不是为了完成任务，而是出于内心真实的愿望和感想 。而中国多数歌手不是为了任务，就是为了出镜。

　　第二是要有真情的付出。杰克逊和里奇都是黑人，也是那时最红的歌手之一，对救助非洲难民有着真实的愿望。在西 方，那么多一流的歌手聚在一起是少见的事，每个人都特别激动，一流的歌手在这样的状态下，做出来的一定是精品。

　　反观中国的腕儿们，连自己都糊弄不了，能糊弄别人吗？当然，也不能光怪创作人，目前没有好的音乐环境，让真正 有创作能力的人出来。”乐评人科尔沁夫断言：“目前公益歌曲的现状不可能改变！要想改变，起码再等20年。”

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